Обители гномов — Мория и Эребор

Рубрикатор

— Концепция — Геометрия и масштаб — Гипостильный залы и соборы — Мотив гнома — Руины — Материал — Свет — Орнамент — Заключение

Глубоко в горах Средеземья располагаются королевства гномов. Бесконечный подземный мир величия и богатства высеченный из камня является памятником мастерства современных художников постановщиков.

Я очень люблю дварфов и их культуру. Самый искусный и упрямый народ, отличающийся чрезмерной гордостью и упорством — в этом много близкого для меня. Поэтому мне интересна и априори нравится их архитектура. Однако это лишь половина причины почему я выбрала гномов как тему исследования. Вторую причину я не смогу сформулировать лучше авторов киноэпопеи.

Я предполагаю, что архитектура гномов в киноэпопее обладает единым, ярко выраженным мотивом, который последовательно вытекает из мировоззрения расы, её истории, ценностей и способа взаимодействия с окружающим миром.

Как же передать уникальную архитектуру отражающую страсть к ремеслу, гордость, преданность и мощь сокрытую в горных пещерах? Толкин описывал королевства гномов фрагментарно и абстрактно. С одной стороны это дало художникам простор для фантазии, c другой риск нарушить негласные каноны. Однако команда художников нарушила всего один канон Толкина.

Мория — некогда величественный подземный город Кхазад-дум, превратившийся в руины, наполненные тьмой и памятью о катастрофе, — и Эребор, Одинокая гора с её сокровищами и монументальными залами, представляют собой два разных состояния одной культуры: утраты и расцвета. Обе локации демонстрируют сложнейшую задачу, стоящую перед художниками-постановщиками: создать убедительный, самобытный и логичный мир, где масштаб архитектуры не просто контрастирует с размерами обитателей, но становится ключом к пониманию их мировоззрения.

Основной источник визуального ряда — кинотрилогия «Хоббит» и «Властелин колец: Братство кольца». Дополнительно я использую информацию и концепты из артбуков и комментарии художников из интервью «Weta Workshop».

Чтобы разобрать архитектуру гномов, я разделю ее на основные принципы и мотивы: геометрия и масштаб, отдельные мотивы, материал, свет, орнамент. Через эти элементы раскрывается не только эстетика, но и внутренняя логика гномьей архитектуры.

Ключевыми элементами дварфской архитектуры выступают масштаб и строгая геометрия, напоминающая работы Пиранези. Массивные конструкции, четкие линии и декоративные элементы подчеркивают силу, устойчивость и мастерство подгорных народов.

Геометрия искусно вписана в просторные пещеры. Источником вдохновения послужила соляная шахта в Величке. При добыче полезных пород, чтобы добраться до жилы, часть ископаемого оставляют для поддержки сводов шахты. В Величке этот принцип доведен до художественного уровня — из шахты вырезали часовню.

Так же Джон Хау опирался в своих рисунках на темпл Кайласанатха, который является центральным сооружением комплекса пещерных храмов в Эллоре.

Интересно, что в действительности шахты строят из скругленных форм, так как это останавливает скопление влаги и давления в углах конструкции. Не стоит даже говорить про размер реальных шахт. Однако в фильмах архитектуру противопоставляют эльфийскому ар-нуво, поэтому мы видим строгий артдеко.

В обоих пространствах герои проходят через гипостильный зал. Данный тип архитектуры использовался в древнем египте как примитивное поддержание большого пролёта без опоры. В архитектуре гномов этот принцип получает новое значение. Если в древнем Египте большое число колонн было связано прежде всего с масштабом сооружения, то в Мории важна ещё и их роль в пространственной структуре: колонны удерживают не только широкий потолок зала, но и всю толщу горы, под которой расположен город.

В Эриборе трапециевидные арки заменяют гипостильный зал, что роднит архитектуру гномов с романскими и готическими церквями. И снова выбор технического исполнения пространство напрямую связано с контекстом. В готической архитектуре обилие арок (особенно стрельчатых) обусловлено переходом к каркасной системе, которая позволила перераспределить колоссальный вес каменных сводов с толстых стен на опорные столбы и внешние аркбутаны.

На этом сходства Эребора с соборами не заканчивается. Структура крепости напоминает храмы базиликального типа, внутренне разделенные на нефы.Тронный зал построен по осевой композиции: движение начинается от входа и направлено к трону. По мере приближения уровень пола поднимается с помощью лестничных маршей.Трон располагается в центре композиции (почти как алтарь) и связан со скальной стеной. Это создает ощущение его единства с горой.

Врата же крепости, хотя внешне схожи с фасадом европейских соборов, больше вдохновлены памятником битвы народов в Лейпциге.

Другое отличие Эребора от Мории — монументальность. Это подчеркивает веру дварфов в наследие и продолжение рода. Историческим прототипом статуй гномов послужил советский брутализм, которому характерен отказ от деталей, строгая геометрия и стилизация пропорций.

Что может быть воспринято как ирония над ростом дварфов, в действительности является символом их силы, воинственности и олицетворением Одинокой горы. Таким образом образ гнома постепенно превращается в один из основных элементов визуального языка подземных городов

Монументальная архитектура дварфов получает новое звучание в разрушенном интерьере. При создании окружения команда вдохновлялась архитектурой Детройта, стремясь передать ощущение утраченного величия.

Цветовая палитра двух обителей сильно отличается, что было намеренным решением команды. Мория вырезана из серого, блеклого камня, который подчеркивает запустение этого места и схожесть со склепом. Но Эребор вырезан из зеленого мрамора с золотыми прожилками. Это подчеркивает богатство горы и отражает главную слабость гномов.

Освещение играет огромную роль в культуре гномов — «Встаньте у серого камня, когда дрозд постучит, и заходящее солнце с последним светом Дня Дурина осветит замочную скважину». Это решение выглядит логичным, если учитывать архитектурную задачу, с которой сталкиваются гномы и одновременно создатели фильма. Внутри пещер мало естественного света, поэтому полностью показать масштаб Мории и Эребора сложно.

Однако именно это ограничение создаёт особую игру света и тени, формирующую более драматичную композицию. Пространство часто освещено лишь частично, поэтому зритель видит только отдельные фрагменты залов. Остальное остаётся в темноте, и масштаб сооружений во многом достраивается воображением.

Игра с направленным светом встречается как в египетских гипостильных залах, так и в готической архитектуре. Колонны имеют массивные основания и геометрически оформленные капители. Перекрытия образуют сложную систему сводов. В некоторых местах в зал проникает свет, который освещает отдельные участки пространства. Центральный неф освещался лучше, а боковые части оставались более темными. Такой прием позволяет вести взгляд зрителя вдоль архитектуры к главному объекту, например входу или трону, и создать ощущения божественного присутствия.

Орнамент в архитектуре дварфов строится на повторяющихся геометрических формах и строгой симметрии. В декоре часто используются прямые линии, ромбы, зигзаги и ступенчатые элементы, вырезанные непосредственно в камне. Узоры покрывают колонны, арки, стены и металлические конструкции, объединяя разные части интерьера в единую систему.

В архитектуре Мории и Эребора формируется собственная ордерная система. Она основана на сочетании колонн, арок, геометрического орнамента и скульптурных изображений. Эти элементы создают единую композицию и помогают организовать крупные подземные пространства. При этом архитектура дварфов впитывает в себя мотивы и художественные феномены со всего мира — от китайского мрамора и церковной архитектуры до советского брутализма и монументов Второй мировой войны, становясь памятником мастерству современных художников-постановщиков.