Исходный размер 1140x1600

Эволюция пляжной одежды через призму модной фотографии

Данный проект является учебной работой студента Школы дизайна или исследовательской работой преподавателя Школы дизайна. Данный проект не является коммерческим и служит образовательным целям

Введение

Исследование посвящено эволюции пляжной одежды, рассматриваемой через призму модной фотографии как особого визуального языка, в котором отражаются изменения представлений о теле, свободе и идентичности. Пляжная мода интересна тем, что в ней особенно заметна зависимость формы одежды от культурных норм и идеологических контекстов: она всегда напрямую связана с телом и степенью допустимой демонстрации. Модная фотография, в свою очередь, не только фиксирует изменения в силуэте купальника, но активно формирует взгляд на тело — от нормативного к естественному, раскрепощённому и многообразному.

Выбор темы обусловлен тем, что история пляжной моды представляет собой концентрированное выражение визуальной истории XX века: в ней сочетаются вопросы эстетики, сексуальности и массовой культуры. Через анализ фотографий разных десятилетий можно проследить, как в каждом временном периоде переосмысливаются границы между телесным и социальным, публичным и личным. Важно учитывать, что пляжная мода всегда находилась на пересечении частного опыта и публичного взгляда: появление на пляже превращается в акт самопрезентации, а фотография усиливает этот эффект, превращая индивидуальное тело в культурный знак. Уже в ранних визуальных источниках заметно, как представления о приличии, здоровье и современности формируют допустимые формы обнажения, а с середины века — как индустрия моды начинает использовать купальник как инструмент создания новых фантазий о теле. В XX–XXI веках эти процессы усложняются: визуальные медиа ускоряют циркуляцию образов, мода становится глобальной. На этом фоне изучение пляжной одежды через фотографии позволяет увидеть не только эстетические изменения, но и механизмы производства социальных норм, в которых отражаются ожидания, страхи и идеалы общества.

Гипотеза исследования заключается в том, что модная фотография не является нейтральным отражением тенденций, а выступает как инструмент их создания: именно через визуальные образы формируется современное понимание телесности. Эволюция купальника — от утилитарного предмета к маркеру идентичности — показывает, как визуальная культура моды реагирует на изменения в обществе и сама их инициирует.

Материал структурирован хронологически — от первых фотографий отдыхающих начала XX века до современных кампаний. Такой подход позволяет проследить траекторию движения от социально одобряемых стандартов телесной красоты к современным формам самовыражения. Теоретическую основу исследования составляют тексты по истории пляжного отдыха, визуальной культуре, моде и репрезентации тела.

Конец XIX — начало XX века: Происхождение пляжной культуры и фотографического взгляда

Конец XIX — начало XX века обозначили зарождение массовой пляжной культуры [1]. В этот период фотография фиксировала не столько моду, сколько сам феномен публичного появления сравнительно открытого тела на пляже — событие социально новое. Опыт посещений пляжа в качестве отдыха только начала трансформироваться из врачебных практик середины XIX века. До этого повсеместного купания в море не было, оно считалось опасным [1].

Первые женские купальные костюмы были многослойными и закрытыми, соответствуя викторианским представлениям о приличии: практика модной фотографии людей в купальниках не была распространена, существующие съёмки скорее репортажные: женщины запечатлялись в платьях до колен, часто с чулками и купальными шапочками. На фото мужчины также предстают в достаточно закрытых купальных комбинезонах.

Исходный размер 1640x2047

Фрэнсис Бенджамин Джонстон, портрет в полный рост, приблизительно 1880–1900 гг., автор неизвестен

Исходный размер 3000x2298

«На пляже в Атлантик-Сити», приблизительно 1905 г., Detroit Publishing Company

Постепенно, хотя и не без общественной критики, слитные облегающие купальники приобрели популярность, в том числе благодаря австралийской пловчихе Аннет Келлерман [2]. Она стала одной из первых женщин, кто носил облегающие купальники, которые, по сравнению с традиционными, открывали руки и облегали ноги, обеспечивая большую свободу движений в воде.

Исходный размер 960x1485

Келлерман в своем знаменитом слитном купальнике, приблизительно 1906 г., автор неизвестен

1920–1930-е: Спорт, свобода и стиль модернизма

1920–1930-е годы стали поворотным моментом в истории визуальной культуры тела и пляжной моды в частности. Эпоха модернизма принесла с собой культ спорта, здоровья и активности, а также новые силуэты и ткани. Женские купальники становятся короче, открывают руки и ноги, символизируя физическую и социальную свободу. Фотография этого периода отражает дух рациональности и геометрии: композиции напоминают скульптуры, где человеческое тело вписано в чёткую архитектуру света и формы. Образ женщины в купальнике перестаёт быть вызывающим — он становится метафорой современности, в которой спорт, эстетика и эмансипация соединяются в новом визуальном идеале.

Исходный размер 2000x1660

Фото из выпуска Vogue 1 июня 1925, Эдвард Стейхен

Исходный размер 791x1000

«Прекрасная осень. Последние теплые солнечные дни.», Мартин Мункачи, 1929

Развороты из Vogue, 5 июля 1930, фото Джорджа Гойнинген-Гюне

Исходный размер 906x1200

Обложка Vogue, 1 июля 1932 года, Эдвард Стейхен

Купальники становились всё более открытыми, отражая процессы эмансипации женщин. В 1932 году в фильме «Трое в паре» мимолётом мелькнул раздельный купальник, а в 1933 на экраны вышел фильм «Полёт в Рио», в котором звезда Долорес дель Рио появилась в купальнике, состоящем из топа и шорт с высокой талией [3]. Вскоре этот тип купальника стал столь же популярным, как и слитный, и начал появляться на страницах модных журналов.

Исходный размер 1996x1526

Кадр из к/ф «Полёт в Рио», 1933, реж. Торнтон Фриланд

Исходный размер 1276x1800

Обложка журнала Mademoiselle, июнь 1939, фотограф Поль Д’Ом

1940–1950-е: Гламур бикини и кинематографическая женственность

В годы Второй мировой войны дефицит тканей побудил производителей купальников упростить дизайн и увеличить производство раздельных моделей. В 1946 году военные ограничения и падение спроса на купальники спровоцировали своеобразную маркетинговую уловку: появление двух новых, беспрецедентно откровенных для своего времени моделей — «атома» и «бикини». Их радикально открытый дизайн был призван шокировать публику и тем самым разжечь интерес к купальникам. Французский дизайнер Луи Реар, публично презентовавший свой «бикини» 5 июля 1946 года, рассчитывал на эффект сенсации, выпустив его вскоре после первых испытаний ядерного оружия на атолле Бикини [4]. Расчёт был правильным и из двух дизайнов именно бикини укоренился в истории, хотя долгое время был запрещён на некоторых пляжах по миру.

Исходный размер 1024x1345

Обложка Vogue 1 июня 1940, фотограф Хорст. П. Хорст

Исходный размер 693x700

Фото из журнала Harper’s Bazaar, Тони Фриссел, приблизительно 1946

Исходный размер 3720x3720

Модель в бюстгальтере и шортах с тропическим принтом, Vogue Серж Балкин, 1 декабря 1946

К 50-м пляжная мода обрела черты гламура и кинематографической женственности. Фотографии изображали элегантных, утончённых женщин на фоне моря. Модные фотографы превратили пляж в своего рода показ мод послевоенных идеалов красоты.

Исходный размер 959x994

Фотография из журнала Harper’s Bazaar, Тони Фриссел, январь 1950

Исходный размер 3239x4096

Модель в купальнике с цветочным принтом, Луиза Даль-Вульф, Vogue 15 января 1959

1960–1970-е: Молодёжная революция и естественность

В 1960-е годы пляжная мода становится частью широкой культурной трансформации, связанной с сексуальной революцией, изменением гендерных ролей и ростом потребительской культуры [5]. Эпоха молодёжных движений и поп-арта делает тело центральным символом свободы: обнажённость теряет прежнюю пошлость и становится знаком естественности и раскрепощённости. Фотография также отражает этот сдвиг: позы становятся более расслабленными, свет — естественным, а образ женщины — менее идеализированным. Бикини окончательно входит в массовый обиход. Пляж теперь воспринимается как пространство подлинности и личной свободы.

Исходный размер 3328x4096

Модель в Geist & Geist Poncho, Берт Штерн, Vogue 1 июня 1961

Исходный размер 4096x2773

Модель в бикини и ботинках с рисунком рыбьей чешуи, Гордон Паркс, Vogue 15 ноября 1965

Исходный размер 3720x3776

Мариса Беренсон и Ара Галлант в океане, Арно де Росне, Vogue 1 января 1968

В 1970-е годы эстетика пляжной фотографии переходит к более напряжённому, психологически насыщенному визуальному языку, который к концу десятилетия сформирует эстетику «контролируемой агрессии». Начало десятилетия всё ещё окрашено в тона постхиппи-культуры и идеалов «лета любви»: тело мыслится как свободное, а пляж — как пространство естественности. Но по мере культурного сдвига середины 1970-х — разочарования в утопических движениях, кризиса доверия к институтам, усиления визуальной индустрии и объективизации [6] — фотография меняется.

Исходный размер 4096x2747

Модель совершает покупки в бикини Gottex, Куркен Пакчанян, Vogue 1 июля 1973

Исходный размер 4096x3243

Лиза Тейлор и Джерри Холл, Хельмут Ньютон, Vogue 1 января 1975

Исходный размер 4096x2757

Модели в фиолетовых купальниках, Дебора Тербевилл, Vogue 1 июня 1975

Исходный размер 2560x1440

Две модели в купальниках, Альберт Уотсон, Vogue 1977

1980–1990-е: Эра фитнеса и супермоделей

В 1980–1990-е годы пляжная мода превращается в символ силы, успеха и сексуальности. Эпоха фитнеса и загара формирует новый идеал красоты — атлетичное, подтянутое тело, сияющее под солнцем и отражающее эстетику глянцевого гламура [7]. В 1980–1990-е в модной пляжной фотографии можно выделить два направления. Одно из них подчеркивает скульптурность и контроль над телом: жёсткий свет, напряжённые позы и подчеркнутая сексуальность превращают фигуру в идеализированный объект силы и желания. Параллельно формируется противоположная линия, основанная на мягком свете, естественном движении и эмоциональной открытости. В конце века пляжная фотография объединяет две линии — глянцевую и гуманистическую, готовя почву для последующего переосмысления телесности в XXI веке.

Исходный размер 4096x2744

Рената Вачкова в купальнике Giorgio Sant’Angelo, Артур Элгорт, Vogue 1 мая 1984

Исходный размер 1599x1318

Влюбленные, пляж Праинья, Рио-де-Жанейро, Бразилия, Брюс Вебер, 1986

Исходный размер 1347x1692

Татьяна в купальнике 3, Малибу, Херб Риттс, 1987

Исходный размер 1599x1264

«Прими позу», Брэнди Куинонес, Кейт Мосс, Шалом Харлоу, Майами, Эллен фон Унверт, 1993

Исходный размер 1200x1794

Татьяна Патиц, «Эль Мираж», Питер Линдберг, 1995

Исходный размер 1600x1251

Кейт Мосс, Лос-Анджелес, Марио Тестино, 1996

2000–2020-е: Разнообразие, активизм и новая телесность

В 2000–2010-е пляжная фотография попадает в период жёсткой телесной нормативности, визуальный язык формируется под давлением фэтшейминга и культуры диет[8]. Пляж в широком смысле становится территорией демонстрации дисциплины и подчинения тела норме — в ракурсах, позах и световых решениях ощущается не свобода, а напряжение и визуальная агрессия.

Исходный размер 1537x1200

Harpers Bazaar США, Микаэль Янссон, апрель 2001

Исходный размер 1645x1096

Разворот Vogue Italia, Стивен Мейзел, 2004

В 2010–2020-е этот визуальный нарратив начинает постепенно меняться. Возникает критика индустрии, появляются кампании без ретуши, расширяется представление о том, каким может быть тело на пляже и в модной фотографии [9]. Разнообразие тел, оттенков кожи, возрастов и форм не приходит мгновенно, но именно в этот период начинает складываться новый визуальный язык — менее агрессивный и лощеный, более человеческий. В результате два десятилетия формируют контрастный, но важный для истории модной фотографии переход: от жесткого диктата нормы тела к осторожной, ещё хрупкой, но ощутимой телесной многоголосности.

Исходный размер 2500x1651

Фото из кампэйна 'Pool Rules' бренда Chromat, Анастасия Гарсия, 2018

Исходный размер 1600x2000

Коллекция купальников бренда Dilara Findikoglu, Йоргос Лантимос, 2022

Заключение

Проведённое исследование показывает, что развитие пляжной моды в фотографии всегда связано с тем, как общество в разное время представляло себе «нормальное» тело. Эти представления менялись не сами по себе, на них влияли популярная культура, медиа, в которых непосредственно используются фото и коммерческие интересы индустрии моды. При этом интересно, что каждому периоду жёстких правил и ожиданий почти всегда сопутствуют альтернативные практики, которые предлагают иной взгляд на телесность: более свободный, разнообразный или критический.

Библиография
1.

Corbin, A. The lure of the sea: the discovery of the seaside in the Western world, 1750–1840. — Berkeley: University of California Press, 1994. — 320 p.

2.

Reader’s Digest Services. Record-breaking swimmers // Australia’s Yesterdays: A Look at Our Recent Past. — 2nd ed. — Sydney: Reader’s Digest Services, 1974. — С. 193.

3.

Dirks, T. Sex in Films: Part 6 [Электронный ресурс]. — Режим доступа: https://www.filmsite.org/sexinfilms6.html (дата обращения: 18.11.2025).

4.

Time Magazine. The History of the Bikini [Электронный ресурс]. — Режим доступа: https://time.com/archive/7072988/the-history-of-the-bikini/ (дата обращения: 18.11.2025).

5.

Kim, W. Television and American consumerism // Journal of Public Economics. — 2022. — Т. 210. — Статья № 104682.

6.

History.com Editors. 1970s [Электронный ресурс]. — Режим доступа: https://www.history.com/topics/1970s (дата обращения: 18.11.2025).

7.

Steele, V. (ed.). Encyclopedia of Clothing and Fashion. Vol. 1. — New York: Charles Scribner’s Sons, 2005. — С. 213–214.

8.

University of Virginia. What Is Diet Culture and How Can You Avoid Its Pitfalls and Accept Your Body? [Электронный ресурс]. — Режим доступа: https://news.virginia.edu/content/what-diet-culture-and-how-can-you-avoid-its-pitfalls-and-accept-your-body (дата обращения: 18.11.2025).

9.

Yes! Magazine. Fat Acceptance Movement [Электронный ресурс]. — Режим доступа: https://www.yesmagazine.org/social-justice/2019/06/24/fat-acceptance-movement (дата обращения: 18.11.2025).

Источники изображений
1.2.

https://www.loc.gov/pictures/item/98506467/ (дата обращения 14.10.2025)

3.

https://www.shorpy.com/node/12521?ref=132714&size=_original (дата обращения 14.10.2025)

4.5.6.

https://assets.vogue.com/photos/589131b44fe152611302074a/ (дата обращения 15.10.2025)

7.8.9.10.11.12.13.14.15.16.17.18.19.20.21.22.23.24.25.26.27.28.

https://ablacksquare.com/art_collection/peter-lindbergh/ (дата обращения 15.11.2025)

29.30.31.

https://www.anastasiagarciaphoto.com/pool-rules#e-0 (дата обращения 15.11.2025)

32.
Эволюция пляжной одежды через призму модной фотографии
Проект создан 29.12.2025
Мы используем файлы cookies для улучшения работы сайта и большего удобства его использования. Более подробную информац...
Показать больше