Влияние танцевального жанра музыки диско на моду 1970-х годов
КОНЦЕПЦИЯ
Певец диско Сильвестр Джеймс выходит на сцену вместе со своей группой в популярном лос-анджелесском клубе Whisky a Go Go, Michael Ochs Archives, 1972 г.
Эпоха диско у большинства людей ассоциируется с безграничной свободой и экспрессивностью. В 70-х годах танец и музыка становятся инструментом демонстрации индивидуальности, которая выражается не только через пластику движений, но и через особенную, присущую лишь этому жанру, визуальную эстетику.
Впервые феномен публичных ночных танцевальных вечеринок возник в европейской культуре военного времени 1930-1940-х годов в Германии и Франции. Место, где проходили такие выступления, называлось «дискотекой», и со временем слово «диско» стало общепринятым термином как для обозначения танцевального клуба, так и для музыкального жанра. В Америке диско-музыка была способом уйти от растущих социальных и экономических трудностей середины XX века: войны во Вьетнаме, политических скандалов, бандитского насилия, безработицы и высокого уровня уличной преступности. В 60-х годах, спасаясь от насилия и дискриминации, угнетаемые группы населения, в особенности афроамериканцы и выходцы из Латинской Америки, ощутили острую необходимость в создании пространства, где они могли бы наслаждаться музыкой без навязанных запретов и стереотипов, часто преобладавших в местах отдыха, предназначенных для белого населения.
Диана Росс на сцене в платье, украшенном пайетками, с бахромчатой накидкой и перьями в волосах, 1975 г.
Диско влияет на формирование абсолютно нового стиля в массовой моде, всецело демонстрирующего дух бурного десятилетия. Этот музыкальный жанр представляет собой уникальный культурный феномен, когда музыка начинает задавать модные тренды и объединять людей из совершенно разных социальных групп, нередко подвергающихся сильной стигматизации со стороны общественности. Танцпол становится своеобразным убежищем. С ростом популярности диско устаревшие и бессмысленные стереотипы, разделявшие музыку, танцы и одежду по социальным категориям, уходят в прошлое, позволяя всем людям участвовать в культурной жизни на равных условиях.
Расклёшенные брюки, блестящие ткани, укорочённые топы, кристаллы, пайетки, насыщенные цвета, психоделические принты, бахрома, комбинезоны и обувь на платформе — все эти элементы формируют культовую эстетику моды диско.
Цель данного исследования — проанализировать, каким образом ключевые перечисленные элементы танцевальной диско-эстетики повлияли на формирование модных трендов в 70-80-х годах XX века, а также исследовать предпосылки данного феномена.
Жанр диско проник во все сферы развлекательной индустрии: музыкальные исполнители, танцоры, актеры — многие носили одежду, которая имела характерные черты стиля. Рост популярности диско открыл миру моды новых молодых дизайнеров, многие из которых принадлежали к угнетаемым этническим меньшинствам и были потомками эмигрантов. Смешение культур и освобождение от старых бессмысленных стереотипов — главная черта стиля, нашедшая отражение как визуально, так и идейно.
Танцующие диско подростки, 1974 г.
Визуальный ряд сформирован на основе фотографий из модных журналов, с показов, из архивных источников по теме, а также при использовании видеоматериалов.
В качестве текстовых источников, подкрепляющих тезис исследования, были выбраны интервью модных дизайнеров, исторические справки о рассматриваемой эпохе, статьи от издательств, пишущих о моде и поп-культуре.
РУБРИКАТОР
1. Концепция 2. Рубрикатор 3. Диско и массовая мода: женский образ 4. Диско и массовая мода: мужской образ 5. Библиография 6. Источники изображений
ДИСКО И МАССОВАЯ МОДА: ЖЕНСКИЙ ОБРАЗ
С 1950-х и до начала 1970-х годов, женская мода прошла через существенные трансформации. Силуэт одежды претерпел изменения от строгих «песочных часов», популяризованных элегантным стилем «New Look» Кристиана Диора, до более геометрического и прямого образа, созданного при помощи платьев и мини-юбок Мэри Куант в 1960-х.
На рубеже 60-х и 70-х в мире моды наблюдался яркий контраст уличного движения хиппи и строгого кроя для работающих женщин. Социальный контекст предполагал определённое противоречие между раскрепощенностью, домашними обязанностями и интеллектуальными возможностями женщины, что значительно отражалось на модных тенденциях. Хотя идея ношения стереотипно «мужской» одежды женщинами обсуждалась ещё суфражистками в начале XX века, брюки стали привычным элементом гардероба только во время второй волны феминизма 70-80-х годов, которая уже окончательно закрепила за женщинами право на современную и функциональную моду.
Кристиан Диор, 1947 г. / Мэри Куант, 1967 г. / Ив Сен-Лоран, 1971 г.
70-е принесли в силуэт женской моды новые формы и удобство. Танцы под музыку диско в общественных пространствах естественным образом предъявляли требования к одежде, которые традиционные платья часто не могли удовлетворить. Облегающие по фигуре костюмы, комбинезоны и топы предоставляли женщинам необходимую свободу движений, обеспечивая комфорт на танцполе и способствуя большей раскрепощённости. Такой сдвиг в выборе одежды отражал не только функциональные потребности, но и изменение социальных норм, связанных с ролью женщин в массовой культуре 1970-х годов
Холтер-топы из журнала Vogue, 1973 г.
Один из отличительных элементов массовой моды десятилетия диско — холтер-топы (топы на завязке вокруг шеи), получившие популярность в 1940-х — 1950-х годах. В 70-е они подверглись новому переосмыслению в качестве элемента повседневного женского гардероба. В эпоху диско подобные топы больше не вызывали ассоциаций со старым Голливудом или пин-ап-стилем: их фасоны стали более удобными и их часто носили с джинсами, шортами или штанами-клеш.
Группа Sister Sledge в холтер-топах и штанах-клеш, 1970-e / Фотография из швейного журнала Simplicity, 1976 г. / Девушка в холтер-топе, 1970-e
Как и многие другие диско-исполнители, участницы американской группы Sister Sledge стали своеобразными трендсеттерам повседневной моды: их яркие, выразительные диско-образы вдохновляли как темнокожих, так и белых девушек проводить эксперименты со стилем.
Американская группа Sister Sledge, 1974 г.
По мере того как женщины получали больше возможностей работать вне дома, они выбирали одежду, не ограничивающую движения — например, платья с запахом или wrap dress. Создательница этого платья, модельер Диана фон Фюрстенберг, продала более пяти миллионов штук за два года. Платье позволялo легко переходить от дневного к вечернему образу и могло быстро сниматься и надеваться.
Wrap dress или платье с запахом, дизайнер Диана фон Фюрстенберг, 1970-e
Выставка платьев Дианы фон Фюрстенберг, Пекин
Конструкция платья с запахом быстро укоренилась в американской массовой моде. Диана фон Фюрстенберг переосмыслила этот стиль при помощи эластичной текстуры ткани и ярких, смелых, насыщенных принтов.
Платья с запахом из журнала Vogue, 1974 г.
Не менее важным элементом моды помимо платьев и топов 70-х был комбинезон. Этот цельный наряд сочетал в себе гламур и функциональность, также позволяя танцевать всю ночь без опасений испортить одежду. Женщины носили комбинезоны как в повседневной моде, выбирая модели из легких тканей, так и в качестве сценического костюма для выступления.
Обтягивающий или свободный, без рукавов или с длинными рукавами — комбинезон был фирменным силуэтом модной эпохи. Выполненный из сатина, ламе или спандекса, он облегал тело и визуально вытягивал фигуру, особенно в сочетании с высокими платформами. И для женщин, и для мужчин комбинезон стал символом диско-шика.
Комбинезон с использованием пайеток для декора, Пьер Карден, 1970 г. / Полиэстровые джамп-сьюты, журнал Butterick, 1970-e / Комбинезон с пайетками, Джина Фратини, 1970 г.
Появившиеся в 70-х новые синтетические ткани позволяли женщинам покупать похожую на наряды любимых диско-исполнителей одежду по вполне доступной цене. Эти материалы были настолько распространены, что семидесятые получили название «десятилетие полиэстера». Помимо полиэстера в моде эпохи диско активно использовались блестки, пайетки и люрекс.
Визуальный эффект, создаваемый этими материалами, акцентировал внимание на образе, особенно выигрышно работая в полутьме танцпола или сцены. Отражающие пластинки превращали наряды в световые шоу, отбрасывая каждый всполох стробоскопа и усиливая значимость присутствия носившего такой образ в толпе. Нередко блестящие костюмы надевали культовые звезды эпохи диско — Донна Саммер, Дайяна Росс, Шер, задавая новые модные тренды.
Группа The Supremes, вокалистка Дайяна Росс / Шер в знаменитом бирюзовом комбинезоне от Бобом Маки / Лайза Миннелли в фиолетовом блестящем наряде
Актрисы Фарра Фосетт, Кейт Джексон и Жаклин Смит, 1979 г.
Мода диско активно заимствовала этнические мотивы, в том числе элементы африканской культуры, что отражало как эстетические, так и социальные тенденции эпохи. Эти заимствования позволяли афроамериканцам ощутить связь со своими корнями и идентичностью, особенно актуальной в контексте музыкальных сообществ.
Кафтаны — еще один предмет гардероба десятилетия диско, символизирующий симбиоз культур. Кафтаны стали популярны благодаря удобной, струящейся форме с менее строгой, в отличие от брюк и платьев, конструкцией и легкой фактурой. Эту одежду могли носить как белые девушки, так и афроамериканки, в них было комфортно заниматься физической активностью и проводить время в движении. Таким образом, данный предмет гардероба стал универсальным визуальным образом в духе диско, соединившим людей из разных культурных бэкграундов.
Визуально этнические африканские мотивы проявлялись через яркие геометрические и растительные принты, свободные и струящиеся формы одежды (кафтаны, туники, комбинезоны), а также украшения и аксессуары с африканским орнаментом.
Кафтаны, каталог Sears Spring-Summer, 1974 г. / Девушка в кафтане, 1970-е / Модели кафтанов, журнал Simplicity, 1973 г.
После умеренной популярности в 1940-х платформенная обувь вернулась с оглушительным успехом в конце 1960-х — начале 1970-х годов. Широкие брюки-клеш часто мешали танцующим на ночных диско-вечеринках, волочась по полу, именно поэтому более высокая обувь была не просто эстетической прихотью, но и своеобразной необходимостью. Преимущество платформ заключалось в том, что они добавляли рост, не создавая сильного изгиба стопы и дискомфорта. Туфли на платформе обеспечивали дополнительную высоту, зрелищность и создавали характерный силуэт, визуально удлиняя ноги.
Платформы носили и мужчины, и женщины, что отражало стремление диско-культуры к гендерной свободе и эксперименту. Модели могли быть выполнены из лакированной кожи, блестящих материалов, металлизированных тканей или декорированы пайетками. Обувь эпохи диско отличалась удобством, сохраняя при этом эффектный вид. В отличие от классических шпилек, платформы, сандалии и туфли на устойчивом каблуке давали возможность танцевать часами, не теряя баланса.
Платформы Ferradini Элтона Джона, 1970-е
Деревянные клоги были рабочей обувью в Швеции и Нидерландах — элементом быта, который хиппи романтизировали и переняли. Они были тяжёлыми и громоздкими, но при этом легко надевались и снимались, считаясь удобными.
Клоги и мюли приобрели популярность в 1970-х, обычно имели деревянную подошву и кожаный ремешок или верх с открытой пяткой. На примере роста популярности в массовой культуре обуви на платформе, у которой в диско имелось вполне конкретное практическое предназначение, можно проследить всю степень величины влияния этого музыкального жанра на моду. Тем не менее, к концу десятилетия мода на обувь на платформе сошла на нет, уступив место приближающейся спортивной эстетике 1980-х.
Каталог JCPenney Spring Summer, 1973 г. / Актрисы Куби Чаза и Рэй Ченс в туфлях на платформе, 1973 г. / Каталог Sears Spring Summer, 1974 г.
Наступление 1980-х ознаменовалось акцентом на здоровой физической форме и появлением спортивной одежды в повседневном гардеробе. Дизайнеры постепенно разрабатывали спортивную одежду для массового рынка, свитшоты, топы-бандо, комбинезоны, трико и леггинсы — элементы, которые позже стали характерными для моды 1980-х, но зародились именно в конце 1970-х. В производстве использовались все те же эластичные материалы, удешевляющие стоимость итогового продукта и делающего его максимально доступным для покупателей.
Купальники для занятий спортом, Vogue? 1979 г. / Девушка выполняет упражнения, журнал Exercise Shop, 1977 г. / Тренажеры, журнал Exercise Shop, 1977 г.
ДИСКО И МАССОВАЯ МОДА: МУЖСКОЙ ОБРАЗ
В противовес более консервативным стилям предыдущих десятилетий, 1970-е обозначили поворот не только в женской, но и мужской моде, которая часто оставалась позади развития новых трендов. Так называемая «Революция павлина», начавшаяся в 1960-х, сделала допустимым многие вещи, ранее подвергавшиеся порицанию. Мужчины больше не ограничивались традиционными костюмами и приглушёнными оттенками: напротив, они начали носить насыщенные цвета, смелые принты и отращивать длинные волосы. Акцент сместился на самовыражение, и одежда стала способом демонстрации личности и участия в культурных событиях того времени.
В начале 1970-х годов мужская мода стремилась подчеркнуть высокую и стройную фигуру. Водолазки, обтягивающие рубашки и узкие брюки-клеш способствовали популяризации такого силуэта.
Мужская мода из каталогов, 1970-е
Точно также, как женская мода заимствовала элементы мужской, мужская мода 1970-х стала более гендерно нейтральной. После стремительного роста популярности эластичной одежды, обтягивающие футболки, джинсы, рубашки и свитера носили как мужчины, так и женщины, а некоторые худые мужчины даже выбирали женскую одежду вместо мужской.
Мужская мода из каталогов, 1970-е / Элтон Джон, 1975 г.
Эпоха диско принесла в массовую культуру эстетику андрогинности, которая усиливалась под влиянием таких новых звёзд, как Дэвид Боуи, Элтон Джон, участников группы ABBA. Музыкальные исполнители активно задавали стандарты нового повседневного мужского стиля, побуждая среднестатистических покупателей выбирать более яркую, напоминающую сценический костюм одежду. Подобные костюмы могли обладать глубоким вырезом V-вырезом или обильно дополняться аксессуарами.
Широкие лацканы — один из ключевых элементов и мужских, и женских образов 70-х. Пиджаки, рубашки и костюмы украшались преувеличенно крупными лацканами, добавлявшими образу драматизма и выразительности. Для мужчин это был обязательный элемент «диско-униформы», дополненный расклёшенными брюками и расстегнутой рубашкой.
Шер, Элтон Джон, Дайяна Росс, 1975 г.
Один из самых запоминающихся предметов мужского гардероба эпохи диско — leisure suit (досуговый костюм), который стал менее формальным вариантом своего официального предшественника из прошлых десятилетий.
При создании таких костюмов использовались самые разные материалы и ткани, что привело к активному применению в пошиве клетчатого принта, денима и полиэстера. Досуговый костюм часто изготавливался из синтетических тканей, поэтому в массовой культуре он воспринимался как дешевая альтернатива более солидному образу. Поскольку leisure suit считали одеждой низкого качества, их стали воспринимать в несколько вульгарном, или, в лучшем случае, комичном контексте.
Каталог Bill Blass, 1973 г. / Группа The Osmonds, 1973 г. / Каталог Sears Leisure Life, 1970-e
К странным и необычным экспериментам с формой мужской одежды эпохи диско также можно отнести соединение удобного для ночных танцев джампсьюта-комбинезона с расклешенными к низу штанинами и традиционного костюма. Таким образом, можно в очередной раз наблюдать, как музыкальный стиль повлиял на тренды массовой моды. Диско принес в повседневные образы эксцентричные вариации, которые снова напоминали скорее сценические костюмы, чем обычную одежду.
Джампсьюты-костюмы из каталогов 1970-х
Традиционный костюм отражал более умеренные модные тенденции. Для солидных мероприятий мужчины надевали узкие пиджаки и брюки-клеш, часто с широкими лацканами. Однако, несмотря на обязательность костюмов и смокингов, они также как и другие вещи стали производиться из новых материалов, иногда использовался бархат, расшитый узорами.
К концу десятилетия в моду начали входить двубортные костюмы с более широкими плечами и узкими штанинами и лацканами. В женской моде плечи расширялись в 1980-х, мужские костюмы также получили более широкие плечи по мере того, как 1970-е переходили в 1980-е.
Костюм из каталога, 1970-е / Jours de France Fashion, 1974 г. / Костюмы из каталогов, 1970-е
Мужские пиджаки, Норман Грин, коллекция оригинальных модных иллюстраций Фрэнсис Ниди, 1970-e
Влияние хиппи привнесло в мужскую обувь оттенок юго-западного шика. Мужчины отказывались от виниловых платформ в пользу кожаных ковбойских ботинок. Как и в женской моде, деревянные клоги, родом из Скандинавии, добавляли образу большей уникальности. Спортивная обувь впервые обрела статус части повседневного гардероба — кроссовки стали приемлемыми для ношения в общественных местах. Яркие кеды Vans для скейтбординга, созданные в 1966 году, прекрасно вписывались в эту тенденцию.
Помимо обуви на высокой платформе, в мужском гардеробе 70-х годов присутствовали другие модели, однако все они так или иначе имели довольно высокий каблук. Платформы и ботинки на каблуке стали обязательным элементом диско-образа. Таким образом, 70-е стали первым периодом, когда столь высокий каблук для мужчин был социально одобряемым и даже, более того, модным.
Мужские ботинки на платформе, Джон Мастер, 1973 г. / Мода 1970-х / Мужские туфли на платформе, 1970-e
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
Итак, можно сделать вывод, что диско значительно повлияло на демократизацию моды: яркие, эффектные вещи стали доступнее благодаря синтетическим материалам и распространению prêt-à-porter. Визуальная культура дискотек и клубов послужила источником вдохновения как для масс-маркета, так и для дизайнеров высокой моды, которые в 1970-е годы активно интегрировали элементы диско в свои работы, создавая гламурные образы для певцов и музыкантов.
Танцпол стал пространством, где происходила борьба за равенство и освобождение. Диско-культура сформировала запрос на одежду, которая не препятствовала, а наоборот способствовала движению. Важную роль сыграла и этническая эстетика афроамериканской культуры, продвигаемая артистами диско.
Предпосылками этого явления стали процессы сексуальной и социальной революции, развитие индустрии ночных клубов, изменение роли женщины в обществе. Диско-мода стала отражением стремления молодого поколения к самовыражению, раскрепощению и равенству, что сделало её одним из первых стилей, объединяющих разные социальные и культурные группы.
«Лихорадка субботнего вечера» (Saturday Night Fever, реж. Джон Бэдэм, 1977 г.)
Karina Reddy 1970–1979 // Сайт Fashion History Timeline. 3 октября 2019. (URL: https://fashionhistory.fitnyc.edu/1970-1979/). Дата обращения: 22.11.2025
Music, Movies And Fashion: 70s Disco Fashion // Сайт Fashion-Era. 5 сентября 2024. (URL: https://fashion-era.com/fashion-history/70s-disco-fashion) Дата обращения: 22.11.2025
Debie L 70s Fashion | What Did Women Wear in the 1970s? // Сайт Vintage Dancer. 8 ноября 2018. (URL: https://vintagedancer.com/1970s/1970s-fashion-history/) Дата обращения: 23.11.2025
Anna Paul The iconic '70s looks we still love to this day, from bellbottom jeans to disco fits // Сайт Woman& Home. 25 июня 2005. (URL: https://www.womanandhome.com/fashion/70s-fashion-trends/) Дата обращения: 24.11.2025
Lilah Ramzi A 1970s Fashion History Lesson: Disco, Designer Denim, and the Liberated Woman // Сайт Vogue. 15 мая 2024. (URL: https://www.vogue.com/article/1970s-fashion-history-lesson) Дата обращения: 24.11.2025
Debie L 1970s Men’s Fashion: Disco, Soul, Hippie // Сайт Vintage Dancer. 26 августа 2021. (URL: https://vintagedancer.com/1970s/1970s-mens-fashion-history/
https://people.com/health/gloria-gaynor-spine-surgery-exclusive/ (Дата обращения: 22.11.2025)
https://www.harpersbazaar.com/culture/features/g5575/vintage-disco-fever-photos/ (Дата обращения: 22.11.2025)
https://chickydew.wixsite.com/fashion-of-the-1900s/1957---1967 (Дата обращения: 22.11.2025)
https://www.hetkompashardinxveld-giessendam.nl/sport/sport/176708/donderdag-14-februari-2019-lezing-van-cora-de-kok-over-mode-vanaf-de-new-0 (Дата обращения: 22.11.2025)
https://www.thecut.com/2015/04/what-was-so-scandalous-about-ysls-scandal-show.html?utm_source=Pinterest&utm_medium=organic (Дата обращения: 22.11.2025)
https://vintagepatterns.fandom.com/wiki/Simplicity_7532 (Дата обращения: 22.11.2025)
https://www.womanandhome.com/fashion/70s-fashion-trends/ (Дата обращения: 22.11.2025)
https://www.harpersbazaar.com/it/moda/storie/a61073370/diane-von-furstenberg-wrap-dress-50-anniversario/ (Дата обращения: 23.11.2025)
https://vintagepatterns.fandom.com/wiki/Vogue_1137 (Дата обращения: 23.11.2025)
https://www.bbc.com/news/world-us-canada-39246958 (Дата обращения: 23.11.2025)
https://www.ecrater.com/p/10900232/disco-70s-wrap-and-go-halter?srsltid=AfmBOoooHPW1zLdZ-bTr8d7o_i-dRJk-2X-TUNX9OrsDGO2a-tEFxZtu (Дата обращения: 23.11.2025)
https://whatweworeorg.wordpress.com/2021/02/25/1970s-the-wrap-dress/ (Дата обращения: 23.11.2025)
https://fashionmagazine.com/flare/celebrity/girl-groups-who-changed-the-world/ (Дата обращения: 23.11.2025)
https://www.instyle.com/cher-iconic-outfits-1970s-11761770 (Дата обращения: 23.11.2025)
https://sisterdisco.com/category/personal-interior-style/ (Дата обращения: 23.11.2025)
https://discover.mymovies.dk/DiscTitle/326d7024-c6ca-41a0-aecd-25814bee22a6 (Дата обращения: 24.11.2025)
https://www.w3blackfriday.com/?ggcid=2800212 (Дата обращения: 25.11.2025)
https://midvalevintagepost.blogspot.com/2013/11/before-and-after-hit-parade-groovy.html (Дата обращения: 25.11.2025)
https://vintagedancer.com/1970s/1970s-fashion-history/ (Дата обращения: 25.11.2025)
https://witness2fashion.wordpress.com/tag/jamaica-shorts-pants-trousers-for-women-1971-1960s-1970s/ (Дата обращения: 25.11.2025)
https://www.globalluxe.com/events (Дата обращения: 25.11.2025)
https://wwd.com/footwear-news/shoe-trends/platform-shoes-70s-1237703034/ (Дата обращения: 25.11.2025)
https://christmas.musetechnical.com/ShowCatalogPage/1974-Sears-Spring-Summer-Catalog/0414 (Дата обращения: 25.11.2025)
https://christmas.musetechnical.com/ShowCatalogPage/1973-JCPenney-Spring-Summer-Catalog/0281 (Дата обращения: 25.11.2025)
https://www.vogue.com/article/1970s-fashion-history-lesson (Дата обращения: 25.11.2025)
https://vintagedancer.com/1970s/1970s-mens-fashion-history/ (Дата обращения: 25.11.2025)
https://yeahsale.ru/tags/elisabetta-franchi (Дата обращения: 25.11.2025)
https://seeaid.moviepass.rest/index.php?main_page=product_info&products_id=26109 (Дата обращения: 26.11.2025)
https://yablor.ru/blogs/vnezapno-mujskaya-moda-70-h/6460841 (Дата обращения: 26.11.2025)
https://threadcurve.com/history-of-mens-suits-illustrated-timeline/ (Дата обращения: 26.11.2025)
https://vintagedancer.com/1970s/1970s-mens-fashion-history/ (Дата обращения: 26.11.2025)
https://megomuseum.com/community/forum/other-toys/classic-toys/82519-ruffled-shirt-suit (Дата обращения: 26.11.2025)
https://myhistoryfix.com/fashion/mens-suits-history/ (Дата обращения: 26.11.2025)
https://www.x3blackfriday.com/?ggcid=292232 (Дата обращения: 26.11.2025)
https://www.refinery29.com/en-us/history-of-men-in-heels?utm_source=Pinterest&utm_medium=organic#slide-10 (Дата обращения: 26.11.2025)
https://trending.ebaumsworld.com/pictures/authentic-photos-of-what-the-world-looked-like-in-1970/87642168/ (Дата обращения: 26.11.2025)
