Original size 1140x1600

Монстр как социальная метафора в Американском комиксе

PROTECT STATUS: not protected
This project is a student project at the School of Design or a research project at the School of Design. This project is not commercial and serves educational purposes
The project is taking part in the competition

Концепция

Американский комикс — это уникальная среда, где визуальная атмосфера играет ключевую роль. Политические и культурные кризисы являются факторами, влияющими на переосмысление творчества, поэтому монстр как универсальный символ страха, подавленного желания, социального конфликта представляется интересным феноменом для исследования в этом жанре. Монстры по своей истории прошли различные этапы развития и принятия обществом. В Средневековье монстры означали чудо или предзнаменование, в эпоху Возрождения — отклонение от привычного порядка вещей. В XIX веке монстр представлялся в разрезе психологического отражения человека, а в современном мире — табу. Почему образ монстра как социальная метафора наиболее наглядно изучать в комиксах? Потому что физическую форму можно перенести посредством визуального языка: гипербола, гротеск, карикатура — все эти визуальные инструменты позволяют передать органичность и инородность монстра в виде метафоры, в которую заключают различный смысл — будь то человеческий порок или проблемы общества.

Источником вдохновения для поиска визуальных материалов стали комиксы компании EC Comics. Она стала уникальным явлением в истории развитии американского комикса, так как одна из первых развила такой жанр, как хоррор-комикс. Она приобрела свою массовую известность за счет активной критики послевоенного периода США, оспаривая не только милитаристскую политику страны, но и последовавшие за этим лицемерие и идеальность американского общества. Другие компании и комиксы были рассмотрены в разрезе наследия EC Comics.

Основной гипотезой визуального исследования является прослеживание того, как образ монстра в американском комиксе используется как метафора человеческих пороков и социальных проблем. Ведь именно за счет визуального языка хоррор-комиксов второй половины ХХ — начала XXI века позволяет выразить морально-этическую и социально-политическую критику.

Рубрикатор

1. Концепция 2. Классические корни 3. Метафора человеческих пороков 4. Метафора проблем общества 5. Заключение 6. Библиография 7. Источники изображений

Классические корни

В конце 1940-х — начале 1950-х годов американское общество переживало сложнейший период, в котором внешнее благополучие соседствовало с глубокими социальными и психологическими проблемами. Открытыми стали противоречия, которые были сконцентрированы вокруг победителя Второй мировой войны — США. В период последующего сдерживания коммунизма и участия в двух кровопролитных войнах — корейской и вьетнамской — у людей появлялся страх за будущее, неуверенность в завтрашнем дне. Больше всего страдало послевоенное афроамериканское население, которое подвергалось принудительной сегрегации. Все эти факторы стали основой для появления хоррор-комиксов EC Comics [1].

Издательский дом EC COMICS, подаривший миру «Байки из склепа», «Хранилище ужасов», «Обитель страха» и многие другие произведения

Расовая дискриминация, насилие, дифференциация и глубокая сегрегация американского общества повлекла за собой активное напряжение и давление. EC Comics была одной из немногих компаний того периода, которые активно критиковали такое разделение, публикуя истории вроде знаменитой «Judgment Day!» [2]. Такие истории представлялись аллегорией о расовой дискриминации, замаскированной под научную фантастику. Издатели понимали, что прямое обсуждение этих тем подвергнет их риску, и потому использовали хоррор и фантастику как безопасные (хотя и провокационные) метафорические формы.

Original size 936x1268

«Judgment Day». EC Comics

«Judgment Day». EC Comics

Original size 876x776

«Judgment Day». EC Comics

Во времена холодной войны в США, повсеместно распространялся страх по многим причинам — страх перед коммунизмом, страх из-за шпионажа, угроза начала ядерной войны при развивающейся гонке вооружений. Все это порождало массовую истерию, подозрительность и паранойю. По сути, возник образ «чужого», то есть образ внешнего врага или монстра, который может разрушить все вокруг.

Original size 652x559

«Tales from the Crypt», EC Comics

«Tales from the Crypt», EC Comics

EC Comics работала с этими страхами через метафорические формы. Она представляла в своих комиксах сюжеты о захвате тела паразитами, истории о вторжении из космоса, образы монстров, которые находятся под личиной обычных людей. Все это компания использовала для активной критики нынешнего положения дел через «монстра», который разрушает мир Америки изнутри [3].

Original size 564x800

«Tales from the Crypt», «The Haunt of Fear», «The Vault of Horror», EC Comics

Original size 936x460

«Tales from the Crypt», «The Haunt of Fear», «The Vault of Horror», EC Comics

Original size 977x666

«The Vault of Horror», EC Comics

После окончания холодной войны между США и СССР американское общество начало требовать соответствия «американской мечте», как высшему стандарту качества. Это было обусловлено активной пропагандой правительства, что перенеслось и в повседневную жизнь. Каждый человек должен быть трудоустроен, быть хорошим семьянином, придерживаться «правильных ценностей». EC Comics же отвечала на это достаточно сатирически. Компания в своих комиксах показывала, что за добродушными масками скрываются лицемеры и чудовища, «идеальный гражданин» является преступником. По сути, компания разоблачала двойственную мораль американского общества, но делала это с помощью визуальной формулы монстра-метафоры.

«Tales from the Crypt» (Vol 1) #20, EC Comics

Original size 468x621

«Tales from the Crypt» (Vol 1) #20, EC Comics

В условиях, когда открытое обсуждение проблем становилось поводом для ужесточения цензуры, творчество давало должную свободу. «Монстр», становясь метафорой, мог обойти цензурные запреты, говорить об острых социальных темах, вскрывать лицемерие и подхалимство, показывать социальные страхи в гипертрофированном формате.

Original size 417x600

Обложка «Tales from the Crypt» #20, являющегося первым номером серии

Использование монстра-метафоры EC Comics являлось одновременно безопасным и небезопасным. С одной стороны, читатель мог наслаждаться комиксом как обычной «страшилкой», а мог видеть истину через призму аллегории и визуальной выразительности. Именно такое сочетание сделало EC Comics уникальным феноменом в истории развития американского комикса.

«Tales from the Crypt» (Vol 1) #28, #29, EC Comics

Появление трех ключевых хоррор-серий EC Comics — «Tales from the Crypt», «The Vault of Horror» и «The Haunt of Fear» — стало важным моментом для американской массовой культуры начала 1950-х годов. Эти журналы создали устойчивый формат «хоррор-альманаха», в котором каждая отдельная история представляла собой законченную сатирическую притчу с элементами шоковой морали [4].

Истории EC Comics строились по четкой структуре:

  1. знакомая ситуация (семья, соседи, город)
  2. раскрытие порока или проблемы
  3. появление монстра
  4. возмездие — мораль или урок истории

«Tales from the Crypt» (Vol 1) #37, #41, EC Comics

Среди основных персонажей-повествователей: Crypt-Keeper, Vault-Keeper и Old Witch [5]. Скелет, покрытый остатками волос, средневековый судья и выжившая ведьма являются основными символами комиксов, так как присутствуют в каждом из них в качестве рассказчиков истории и трансляторов сатиры.

Original size 936x1066

Crypt-Keeper, Vault-Keeper, Old Witch by EC Comics

Визуальный язык комиксов также является достаточно выраженным. Во-первых, выделяются аномально вытянутые и раздутые фигуры, сгущенные тени, контрастность. Телесность доведена до предела, видно множество мест гниения, деформации. Акцент делается на выражение лица — страх, алчность, злоба.

Original size 936x928

Crypt-Keeper, Vault-Keeper, Old Witch by EC Comics

Метафора человеческих пороков

Одной из центральных тем EC Comics была идея, что монстр появляется как отражение человеческого порока. Повествование выстраивалось так, чтобы читатель видел прямую причинно-следственную связь между поведением персонажа и его последующей «судьбой монстра».

По сути, в работах EC Comics порок равнялся физической деформации. Например, если персонаж жаден, он превращается в ненасытную тварь, предательство превращает персонажа в гниющего зомби, жестокость отражается в увечьях, что показывает моральную ущербность, лицемерие оборачивается унижением. Монстр, по сути, становится эквивалентом наведенной порчи и обращается против своего же носителя.

Original size 670x1000

«Tales from the Crypt» (Vol 1) #5, EC Comics

Наследниками EC Comics в контексте отображения человеческих пороков стали Warren Publishing, однако они обращались с этой темой с большей психологией. Монстры стали более обличенными, индивидуальными, обладающими собственными характеристиками.

Original size 508x743

«‎Empire of Monsters», James Warren

Например, вампир как монстр воспринимался, как персонаж, зависимый от крови. Зависимость в этом ключе означала и алкоголизм, и пристрастие к наркотикам, проституции.

«Vampirella» Issue 001, Issue 002, Warren Publishing

Original size 624x424

Вампирелла: икона 1970-х

Оборотень представлялся как персонаж с неконтролируемой агрессией. Такой персонаж имел девиантное поведение, его было необходимо изолировать от общества.

Original size 744x480

«Tales From the Crypt», EC Comics

Зомби представлялись аллегорией потери самих себя. Так как зомби, по сути, бездумное существо, оно интерпретируется как потеря смысла, цели, самости как рефлексивного явления.

Обложки Creepy, Фрэнк Фразетта

Впоследствии в независимых издательствах была представлена более широкая палитра человеческих пороков. Помимо алкоголизма, жестокости, ревности как реальных чудовищ, изображаются также урбанистическая жестокость, нарциссизм, мелочная мстительность. Все чаще авторами стал использоваться гротеск, чтобы разоблачать человеческое лицемерия. Одним из ярких феноменов стало влияние «body horror», где тело — арена внутреннего порока.

«Pipeburn» Chapter 01, Kelly Turnbull

«Pipeburn» Chapter 01, Kelly Turnbull

Так, современные адаптации комиксов с монстрами-метафорами человеческих пороков часто изображают индивидуальную травму, зависимость, психологическое расстройство. Спустя долгие годы пороки становятся не просто наказуемыми, но и объясняемыми, так как развивается изучение самопознания человека и моральная структура становится с годами все сложнее.

Метафора проблем общества

Помимо индивидуальных пороков, EC Comics активно работали с темами социального устройства США. Под видом фантастики и ужаса авторы поднимали вопросы, которые американское общество предпочитало замалчивать.

Очень часто под видом проблем общества выступало непосредственно государство. EC Comics высмеивали милитаризм, пропаганду и жестокость войн, показывая, что «монстр», это не только внешний враг, но и тот, который обеспечивает нам жизнь, но не может обеспечить стабильное будущее.

«Tales from the Crypt» (Vol 1) #39, #46, EC Comics

EC Comics также понимали проблемы капиталистической эксплуатации. После промышленного бума и резкого скачка экономики после Второй мировой войны в США стало широко распространяться явление изобилия товаров, повышающейся коррупции, жадных работодателей. Все эти персонажи стали активными участниками хоррор-комиксов.

Original size 728x1050

«The Vault of Horror» #35, EC Comics

В EC Comics монстры как метафора проблем общества представлялись в виде слепой толпы, бюрократии, репрессивного государственного аппарата, военных офицеров. Через эти образы комиксы критиковали институты власти, показывая, что проблемы общества это реализация не только индивидуальных пороков, но и государственных. Ключевая визуальная метафора, прошедшая в наследии EC Comics — коррупция как гниение. Помимо этого использовались образы бюрократии как безликой твари, представлялись также ужасы милитаризма.

Original size 468x263

«Crime Does Not Pay» #24, Lev Gleason, 1942

Экономические и классовые страхи, угроза дифференциации также занимали важную часть в анализе монстра-метафоры проблем общества. Популярными были образы монстра-капиталиста, пожирающего рабочих, город как живое чудовище, зависимость общества от потребления. Dark Horse Comics впоследствии создают истории, где монстр — это система, корпорация, коллективный конформизм. Поднимаются актуальные и на сегодняшний день темы — полицейское насилие, медиа-манипуляции, социальная поляризация.

EC Comics подарила миру устойчивые метафоры:

  1. толпа как монстр;
  2. технологии как паразит;
  3. мутанты как результат вмешательства человека в природу
Original size 798x1170

«Hard Boiled», Dark Horse Comics

Заключение

Таким образом, монстр в американском комиксе — не просто фигура ужаса, а язык социально-культурной критики. EC Comics как уникальная компания подарила миру две метафоры монстра: монстр как человеческий порок и монстр как социальная болезнь Хоррор-комиксы, как и в целом, американские комиксы отражали постепенную трансформацию американского общества, тогда как использование монстра-метафоры перешло от морального наказания к психологической драме и к политической сатире в современном мире. Использование монстра-метафоры до сих пор остается востребованным и универсальным способом говорить о страхах общества, причем этот способ используют повсеместно — в комиксах, в кино, в играх.

Bibliography
Show
1.

«Байки из склепа»: хоррор-культура в комиксах // [Сайт]. — URL: https://russorosso.ru/features/ec-comics/?ysclid=mieurz0l6c184442829 (дата обращения 25.11.2025)

2.

Наступил Судный день, и мы видим будущее человечества через призму его недавнего прошлого // [сайт]. — URL: https://www.thepopverse.com/judgment-day-weird-fantasy-13 (дата обращения 25.11.2025)

3.

Хоррор-антологии комиксов: от классических монстров к их переосмыслению // [сайт]. — URL: https://www.mirf.ru/comics/horror-antologii-komiksov?ysclid=mievks5s6r244145889 (дата обращения 25.11.2025)

4.

«Tales From the Crypt» // [сайт]. — URL: https://www.eccomics.com/history(дата обращения 25.11.2025)

5.

Байки из склепа — феномен, на котором выросли поколения // [сайт]. — URL: https://horrorzone.ru/page/bajki-iz-sklepa-fenomen-na-kotorom-vyrosli-pokolenija (дата обращения 25.11.2025)

Image sources
Show
1.2.3.4.5.6.7.8.9.10.11.

https://meshok.net/i/314725892.0.jpg (Дата обращения: 25.11.2025)

12.13.14.15.16.17.18.19.20.21.22.23.24.25.26.27.28.

https://x.sf-encyclopedia.com/gal/clute/Goulart-Vampirella4.jpg (Дата обращения: 25.11.2025)

29.30.31.32.33.34.35.36.37.38.39.40.41.42.43.44.45.46.47.48.
Монстр как социальная метафора в Американском комиксе
We use cookies to improve the operation of the website and to enhance its usability. More detailed information on the use of cookies can be fo...
Show more