Концепция
После окончания Второй Мировой Войны мир нуждался в стабильности и уверенности, в чем-то знакомом и комфортном, чтобы иметь возможность уйти от тяжелых последствий и травм предшествующих событий. Данная нужда общества нашла свое отражение в женской одежде 1950х годов: ностальгические ноты по прошлым утонченным, женственным силуэтам, созданным с помощью утягивающих элементов, начала века модернизировались и проявили себя в конце 40х годов в New Look’ е от Кристиана Диора.
Главным референсом для создания коллекции, и впоследствии, ведущей модной тенденции 50х, стали личные воспоминания дизайнера о женственных пышных образах его матери. Мода вновь вернулась к концепции достижения недостижимой фигуры с помощью утягивания женской фигуры. Элегантные наряды от кутюр и утонченный, хрупкий силуэт с узкими плечами и тонкой талией создавали соответствующий социокультурный образ женщины в обществе. На женскую роль выдвинулось множество определенных социальных ролей, а одежда стала средством для воплощения и отражения ожиданий общества. Однако, в конце 1950-х мир вместе с модой начал стремительно меняться.
Поколение бумеров, выросшее в атмосфере жесткого деления на гендерные роли и конституции семьи, консервативных ценностей, решительно отказывается вести такой же стиль жизни, который был у их родителей, из-за чего появляется множество субкультур и разных молодежных течений, протестующих против консервативного, устаревшего уклада жизни, что также сказывается и на моде. Десятилетие приобретает диаметрально противоположную эстетику также и в женской одежде. Вторая волна феминизма, которая пришла на смену первой волне, начала активно бороться за права женщин и равноправие. Одним из аспектов этой борьбы была мода. Женщины начали освобождаться от утягивающих элементов, фокус сместился с внешней женственности на индивидуальность, комфорт и принятие себя. Женщины больше не чувствовали обязанности соответствовать стандартами, навязанными обществом. Мода стала выражением индивидуальности, и утягивающие элементы, которые помогали достичь «фигуру мечты» в данном десятилетии потеряли свою значимость.
«Красота — это валютная система, такая же, как политика», — Наоми Вульф [1]
В моем визуальном исследовании я хочу показать как с течением определенных модных тенденций меняется не только внешний образ, но и общественное сознание и ценности, а также осветить на фоне контраста женской одежды данных периодов, как с помощью определенных дополнений в одежде могут меняться социальные роли и конструироваться образ женщины в целом.
Деление исследования на части соответствует контрастному промежутку 1950х-1960х и отражает противоположные друг другу общественные тенденции, задающие запрос на определенный образ женщиных тех периодов. Предметом для исследования становятся силуэтно-формирующие элементы 1950-х в одежде и образы с ними и выступающие в противовес свободные по силуэту составляющие в нарядах следующего десятилетия.
Рубрикатор
- Концепция
- Рубрикатор
- Женственность и элегантность
- Стабильность и семья
- Свобода и протест
- Молодежная мода
- Заключение
- Источники изображений
- Библиография
Женственность и элегантность
Мода на корсеты и утягивающее белье возобновляется с новой силой после коллекции Кристиана Диора с образом New Look после 1947 года. Цель Кристиан Диора в своих коллекциях того времени состояла в том, чтобы восстановить женственность и роскошь после военных лет. Этот стиль подчеркивал красоту и элегантность женской фигуры, придавая ей женственность и грацию. Утягивающие элементы в одежде, такие как корсеты и корректирующее белье, играли ключевую роль в создании этого образа, подчеркивая тонкую талию, делая образ более изысканным и женственным вместе с расширением по объему юбкой у бедер, которое достигалось с помощью специальных подкладок под бедра и модернизированного кринолина.
Бриджет Бардо платье New Look, 1955 / Сид Чарисс в костюме и корсете Хелен Роуз, 1957
Женщины 1950-х переживают своего рода возвращение к традиционным женским образам. В этом десятилетии, известном как «эра Степфордских жен», они выбирают путь декорационной женственности. На пике моды находится акцент на женственности, который достигается с корсетами, утягивающим бельем, пышными юбками, шляпками, перчатками и элегантными туфельками. Этот период можно рассматривать как своего рода ренессанс утягивающих элементов в одежде, которые способствовали созданию форм и контуров, подчеркивая их женственность и привлекательность.
Феминистки того времени, включая депутата английского парламента Мэйбл Райдилг, выразили мнение о том, что новый силуэт не сопровождается значительными прогрессивными изменениями, а только уничижает образ женщины в обществе
«Новый облик напоминает птичку в золотой клетке», — феминистка Мэйбл Райдилг [2]
Платье New Look, Vanity Fair, 1955 / Открытка к 120-летию Dior для журнала Vogue, платье с вшитым корсетом
Производители часто встраивали «вшитые корсеты» или жёсткие элементы, что устраняло необходимость в дополнительном белье и обеспечивало нужную форму.
Костюм Le Bar от Кристиан Диора, 1947 / Будуарный кружевной корсет 1940-х-1950х годов
Подушечки на бедрах жакета костюма Le Bar, создающие объем на бедрах и форму corolle, цветка.
Alden’s, 1954 год / Sears spring summer, 1950-е
Новый силуэт «песочных часов» ставился в противоположность строгому и прямому силуэту с расширенными плечами, характерному для периода военных лет. Он устанавливал определенные стандарты для фигуры, которым следовало соответствовать: узкая талия, изогнутые плечи и пышный бюст, совмещенные с округлыми, женственными бедрами. Женское тело конструировалось с помощью различных методов, такие как набивка в бюстгальтерах, утягивающие пояса и корсеты. Нежный, хрупкий образ женщины напоминал бутон цветка и соответствовал ожиданиям общества: теперь женщина вновь становилась предметом роскоши и восхищения.
В 1950-х трусы-шорты заменяются нейлоновыми трусиками на резинке на талии и вокруг выреза ног. Данная модель с высокой талией утягивала живот и дополняла образ под узкими юбками-карандашами, вырисовывая женственный и элегантный силуэт. Юбка-карандаш появляется в 1950-х годах: французский дизайнер Кристиан Диор в рамках коллекции H-line разработал тесно облегающую юбку, которая придавала владелице эффектные длинные ноги и акцентировала бёдра. Эта юбка стала альтернативой пышным силуэтам New Look. Были также настолько облегающие юбки, что женщинам было трудно в них ходить, однако образ с таким элементом одежды добавлял изыск и деловитость.
Трусики с кружевной отделкой, 1957
Силуэт H-line от Кристиана Диора, 1954 / Кристиан Диор с моделью в юбке-карандаш, 1954
«Но именно этого и хотели после ужасов войны многие женщины: быть изнеженной, оберегаемой и ни за что не отвечающей. Поэтому New Look имел успех, даже если это означало скорее взрыв подавленных желаний, чем прорыв в лучшее будущее» (фрагмент из книги Шарлотты Зелинг «Мода: век модельеров 1900-1999») [3]
Корсет с новой застежкой-молнией, 1954 / Лиза Фонссагривс в рекламе Адель Симпсон, Vogue 1951
Стабильность и семья
В 1950-х годах женщины, выполнявшие роль домохозяек, ощущали на себе сильное социокультурное давление, которое включало в себя стремление поддерживать идеальный внешний вид, даже когда они находились дома. В этом контексте, многие из них носили утягивающие элементы, даже в повседневной жизни, чтобы создать желаемый силуэт и соответствовать социальным нормам.
Особенную популярность образ идеальной жены и домохозяйки приобрел в Америке. Образ женщины в 1950-х годах, продвигаемый средствами массовой информации, модой и рекламой, связан с возвращением к семейным ценностям и традиционным ролям полов в обществе. Это период, когда мужчина снова становится главой семьи, а женщина — ее хранительницей в качестве жены и матери, ответственной за домашние обязанности и расходы. Главной целью было потратить деньги, преимущественно на собственную безупречную внешность, чтобы всегда выглядеть привлекательной и ухоженной, словно с рекламного плаката. В США формировался образ «идеальной» семьи среднего класса, включающей успешного мужа, ухоженных детей и безупречную жену и мать.
Ivan Frederics, 1955
Утягивающие пояса стали неотъемлемой частью гардероба женщин того времени, и они использовались не только при выходе на улицу, но и в повседневной домашней жизни. Эти элементы были предназначены для подчеркивания женственности и создания идеального силуэта, что соответствовало общественным ожиданиям. При необходимости на бедра и грудь вшивались подкладки, увеличивающие их объем и тем самым создающим фигуру песочные часы.
Вставки для груди, 1950-е
Платья от Генри Розенфельд, 1951 / Незнакомки в Нью-Йорке, 1950-е
Нью-Йоркский шик, 1950-е, Слим Ааронс
Sears Spring and Summer Каталог, 1956 / Danby, 1955
Простые домашние наряды, 1952 / Sears Spring and Summer Каталог, 1955
В 1950-е годы женские журналы активно формировали свод правил поведения и стандартов внешнего вида, который женщины были ожидаемы следовать. Эти стандарты и ожидания загоняли женщин в жесткие рамки и создавали постоянное давление на поддержание определенного образа, даже когда они находились в домашней обстановке. Это означало, что даже дома они не имели возможности расслабиться и быть собой, а должны были постоянно следить за своим внешним видом, поведением и даже тем, как они вели домашнее хозяйство. Можно сравнить подобное давление общества и навязанных идеалов с туго завязанным фартуком женщин того времени. Эти журналы утверждали идеал «идеальной женщины» и внушали, что соответствие этому идеалу было ключом к успеху и счастью. Они должны были создавать уют и благополучие в семье, а также выглядеть безупречно как знак успеха и привлекательности.
Blue Lantern Studio, 1950 / Эл Бьюэль, 1950-е
«Никогда не забывайте, что Вы в первую очередь, супруга», — Энн Фогарти в своей книге «Правильно одетая жена» [4]
Свобода и протест
Стиль 1960-х годов отличался отказом от корсетов и ограничивающей одежды. Молодежная мода выражала стремление к индивидуальности и самовыражению, а также акцентировала свободу и радикальные идеи.
Причины этого перехода в моде были многогранными. Социокультурные перемены, антивоенное движение, желание молодежи выразить свой протест и независимость — все это сформировало контекст для новой моды. Музыкальные и культурные иконки, такие как The Beatles и Твигги, также оказали влияние на стиль и имиджи той эпохи.
Свингующий Лондон постепенно смещает Париж и занимает позицию модной столицы, ведь именно там находились иконы стили и молодые образцы для подражания. Там же можно было обнаружить самую стильную район в мире Кингз-Роуд, район, где находились экстравагантные магазины для молодежи. С одного из таких магазинов началась карьера знаменитой создательницы мини-моды Мэри Квант.
Мэри Квант сосредотачивалась на создании простых и доступных моделей одежды, стремясь к простоте дизайна, выразительным сочетаниям цветов и комфорту, позволяющем активно двигаться. Это была истинно молодежная мода, которая отражала образ жизни нового поколения.
Мэри Куант выпустила на Бродвей моделей, демонстрировавших в Нью-Йорке ее новую коллекцию, 1965 / Мэри Куант с моделями в мини-платьях, 1960-е
1960-е годы происходил значительный сдвиг в социокультурном образе женщины. Эпоха борьбы за равноправие полов, антивоенных протестов и культурных движений, таких как хиппи и движение за права граждан, стимулировала новые представления о свободе, индивидуальности и независимости. Женщины больше не хотели ограничиваться традиционными ролями и образами, они стремились к самовыражению и свободе выбора.
Мода Мэри Квант и её мини-юбки идеально соответствовали этому новому образу жизни. Её дизайны были простыми, комфортными и позволяли женщинам активно двигаться. Они не ограничивали движения и были символом освобождения от традиционных корсетов и длинных юбок. Это была мода для молодежи, которая не хотела подчиняться старым ограничениям и желала выражать свою индивидуальность.
Кингз-Роу, коллекция Мэри Квант, 1967 / Джин Шримптон на ипподроме в Мельбурне, 1965
Показ Мэри Куант, 1967 / The Toggery Five, 1965
Мини-юбка стала символом молодежного протеста и стремления молодых женщин к независимости и самореализации, включая переезд из родительских домов и совместное проживание в коммунах. Она также стала символом сексуальной революции.
«Хороший вкус — это смерть. Вульгарность — жизнь», — изобретательница мини-юбки Мэри Куант [5]
В 1960-е годы, наряду с модельером Мэри Квант, чья работа символизировала свободу и индивидуальность в моде, началась и вторая волна феминизма. Эта волна феминизма представляла собой мощное социокультурное движение, нацеленное на изменение навязанных обществом норм, ценностей и ролей женщин. Женщины активно выступали против личных проблем, включая контроль над рождаемостью и борьбу против изнасилований и домашнего насилия, оспаривая патриархальный порядок в семье. Они противодействовали мужскому контролю, укрепленному браком и финансовой зависимостью, как в частной, так и в общественной жизни.
В 1968 году, демонстрантки, выражая свой протест против традиционных ограничений и символов женской определенности на конкурсе красоты, выбросили бюстгальтеры и другие личные женские принадлежности на улицах. Это событие и феминистическое движение того времени акцентировали важность не только освобождения от физических ограничений, таких как утягивающая одежда, но и от общественных и культурных стереотипов, которые подавляли женскую самоидентификацию и свободу. Эти события и борьба за равноправие полов сыграли важную роль в изменении образа жизни и позиции женщин в обществе, а также в модных трендах.
Протесты на конкурсе «Мисс Америка» в Атлантик Сити, 1968 год
С появлением мини-юбок в моде возникла проблема с ношением чулок, так как их крепления стали бы видны при такой длине юбок. Однако в 1960-х годах было изобретено практичное решение — колготки. Это изобретение идеально соответствовало духу свободы и индивидуальности того времени, предоставляя женщинам комфорт при ношении мини-юбок и платьев, а также позволяя им выражать свой стиль.
Vogue, 1965 / Неделя моды в Лондоне, 1965 / Кэрол Лоуренс в фиолетовых колготках, 1960
Реклама колготок, Formfit Rogers, 1960
С появлением колготок также отпала необходимость в утягивающем поясе с креплением для чулков, и этот элемент нижнего белья исчез из повседневного гардероба. Вместо него стали популярными петтипантс, которые предоставляли женщинам свободу движения и не сковывали их формы.
В целом, это изменение в нижнем белье отразило дух свободы 1960-х годов, когда женщины стремились к освобождению от традиционных ограничений и стереотипов, и вместе с ними от утягивающих элементов, которые конструировали определенный тип фигуры.
Реклама нижнего белья Maidenform, 1960-е / Lycra is a lovely feeling реклама нижнего белья, 1968
Молодежная мода
В 1960-е годы модные тенденции были сильно связаны с молодежным движением, большинство участников которого было моложе 25 лет. Эта молодежь, стремясь к самовыражению и отличию от предыдущих поколений, отходя от взрослой строгости и серьезности, тяготела к инфантильным образам, что отразилось в популярности платьев baby doll, трапецевидных и бесформенных моделей, напоминавших детскую одежду. Эти стили символизировали свободу, непринужденность и молодость, что идеально сочеталось с духом эпохи. Кроме того, влияние модели Твигги, которая была кумиром молодежи, оказалось значительным: её характерный образ с короткой стрижкой и стройной фигурой, а также предпочтение минималистичных, детских силуэтов в одежде, усилило тенденцию к инфантильным моделям в моде. Твигги стала символом новой эры в моде, где молодежь искала способы выражения своей индивидуальности, отходя от более традиционных и консервативных стилей предыдущих десятилетий.
Платье от Андре Курреж, 1965 / Твигги позирует в розовом платье, 1966 год / Кэти Дамен, 1968
Фигура и внешность модели Твигги, отличавшиеся худобой и юношескими чертами, радикально изменили стандарты модельного бизнеса того времени. До появления Твигги, доминировали модели с более округлыми формами и женственной внешностью, но её уникальный образ — худощавое телосложение, короткая стрижка и большие глаза — стал новым эталоном. Модельеры и дизайнеры начали ориентироваться на такой тип фигуры, отдавая предпочтение подростковым, почти детским образам. Это было связано не только с модой, но и с социальными изменениями эпохи, когда молодежь стремилась к новаторству и свободе, а мир моды отражал и поддерживал эти стремления.
Твигги, 1966 / Твигги в платье куколки с розовыми лентами, 1967 / Твигги в Лондоне, 1966
Твигги позировала в коротком платье в цветочек в стиле бэби-долл, белых вязаных колготках и красных туфлях, 1966
В 1960-е годы стали популярны уникальные фасоны одежды, такие как трапецевидные платья, которые освободили женщин от необходимости носить специальное корректирующее бельё, обеспечивая комфорт и удобство. Эти изменения в крое также были связаны с желанием женщин чувствовать себя более молодыми. В начале 1960х Ив Сен-Лоран внёс свой вклад, представив новый концепт абстрактной формы одежды. Фасон «трапеция» упростил процесс массового производства одежды и был широко признан в мире моды 1960-х годов как международный стандарт.
Патти Бойд, 1968 / Летние платья трапеции 1960-х
Платье трапеция от Луиса Фрада, 1966 / Платья для Твигги, созданные для нее в McCall’s, 1968
Заключение
Мода не только отражает дух времени, но и формирует образы и идеалы. Периоды 1950-х и 1960-х годов в мире моды представляют собой яркий контраст между утягивающими элементами одежды и освобождением от них, между женственностью и практичностью, между ограничениями и свободой. Эти утягивающие элементы одежды создавали иллюзию «идеальной» фигуры, однако они также были символом ограничений, налагаемых на женщин. В 1960-х началось стремление к более свободным и практичным образам, что совпало с ростом феминистического движения и изменением общественного мнения о женской роли. Свободные силуэты отражали новое понимание женской индивидуальности и стремление к равноправию.
Контраст между утягивающими элементами одежды и свободными силуэтами демонстрирует переход от ограниченных социальных ролей к более свободной самоидентификации. Несмотря на это, фигура девушки и силуэт в одежде продолжают оставаться под влиянием общественного давления и модных стандартов. Исследуя трансформацию силуэтов, можно заметить, что мода не просто отражает, но и активно формирует общественные представления о женской идентичности и роли в культуре.
[1] Яна Титоренко. Затянуть потуже: как корсет угнетал и раскрепощал женщин. 06.07.2022. URL: https://www.forbes.ru/forbes-woman/470673-zatanut-potuze-kak-korset-ugnetal-i-raskreposal-zensin (дата обращения: 21.11.2023)
[2] Анна Щукина. 50-е: отчаянные домохозяйки. 27.09.2008. URL: https://ana-lee.livejournal.com/131372.html (дата обращения: 21.11.2023)
[3] Шарлота Зелинг. Мода: век модельеров 1900-1999. Konemann, 2000.
[4] Энн Фогарти. Правильно одетая жена. СЛОВО/SLOVO, 2011.
[5] Ирина Власова. «Смерть хорошему вкусу»: изобретательнице мини-юбки — 85. 11.02.2019. URL: https://www.gazeta.ru/lifestyle/style/2019/02/a_12176551.shtml (дата обращения: 24.11.2023)
София Соловьева. История моды 50-х: женский стиль 1950-х годов. URL: https://magimoda.com/50s-fashion/ (дата обращения: 25.11.2023)
Стиль New Look в одежде. URL: https://vplate.ru/stili-odejdy/new-look/ (дата обращения: 22.11.2023)
ХРОНИКИ СВОБОДНОГО ДЫХАНИЯ. КАК МЕНЯЛОСЬ КОРРЕКТИРУЮЩЕЕ БЕЛЬЕ С АНТИЧНОСТИ ДО НАШИХ ДНЕЙ? 21.05.2022. URL: https://harpersbazaar.kz/hroniki-svobodnogo-dhaniya-kak-menyalosy-korrektiruyushtee-belye/ (дата обращения: 22.11.2023)
Когершын Сагиева. Как в XX веке женщина освобождалась от корсетов и длинных юбок и при чем здесь войны. 02.12.2022. URL: https://www.forbes.ru/forbes-woman/481760-kak-v-xx-veke-zensina-osvobozdalas-ot-korsetov-i-dlinnyh-ubok-i-pricem-zdes-vojny (дата обращения: 23.11.2023)
ЖЕНСКАЯ МОДА 60-Х. 09.02.2020. URL: https://histograf.ru/history/xx/content-77 (дата обращения: 27.11.2023)
Ксения Крушинская. Мэри Куант: мини-революция. 13.04.2023. URL: https://theblueprint.ru/fashion/style-icons-fashion/mary-quant (дата обращения: 27.11.2023)
Lady JoJo’s Boutique. Christian Dior’s ‘New Look’ of the 1940s and 1950s. 13.07.2011. URL: https://ladyjojosboutique.wordpress.com/2011/07/13/christian-diors-new-look-of-the-1940s-and-1950s/ (дата обращения: 26.11.2023)
Janice Formichella. 1950s housewife fashion. 30.04.2021. URL: https://recollections.biz/blog/1950s-housewife-fashion/ (дата обращения: 26.11.2023)
Debbie L Sessions. 1950s House Dresses History | 50s Shirtwaist Dress. 19.07.2016. URL: https://vintagedancer.com/1950s/1950s-house-dresses-history/ (дата обращения: 26.11.2023)
What they wore — 1950s Lingerie and Shapewear. URL: https://www.ohsodelightful.com/what-they-wore-1950s-lingerie-and-shapewear/ (дата обращения: 26.11.2023)
Lingerie By Decade- 1950's. URL: https://www.bobbinsandbombshells.com/blog/2016/11/23/fashionable-history-lingerie-by-decade-1950s (дата обращения: 27.11.2023)
Debbie L Sessions. 1950s Lingerie History — Bras, Girdles, Slips, Panties, Garters. 23.02.2015. URL: https://vintagedancer.com/1950s/1950s-lingerie/ (дата обращения: 27.11.2023)
