Original size 2470x3490

От утопии к концу света: дизайн рухнувших надежд на светлое будущее

PROTECT STATUS: not protected
This project is a student project at the School of Design or a research project at the School of Design. This project is not commercial and serves educational purposes
The project is taking part in the competition

🔖 Кодификатор

Концепция Идея Гипотеза

Утопизм прошлого Социальные и глобальные кризисы Сравнение дизайна прошлого и настоящего

Прогнозы о развитии предметного дизайна Заключение

🧾 Концепция

Современный предметный дизайн фиксирует утрату веры человека в светлое будущее и интегрирует подготовку к апокалипсису как основу визуальной культуры.

🗯️ Идея

Дизайн отражает радикальную трансформацию отношения человека к будущему. В эпоху утопического модерна 1950х-1990х человек проектировал мир под себя и воспринимался как его архитектор.

Сегодня он больше не центр событий и не субъект контроля, а часть среды, которая постоянно готовится к апокалипсису.

Современные формы и материалы предметного дизайна больше не стремятся подражать природе или идеальной гармонии и тем более не пытаются определять человека, как центр упорядочивающий мир вокруг; напротив, они имитируют разобранный, разрушенный или адаптированный под хаос мир, превращая тревогу и неопределённость в элемент повседневной среды.

💆🏻‍♂️ Гипотеза

Современный дизайн выступает механизмом психологической и социальной подготовки к «концу света»: будущему, которое физически ещё не наступило, но уже реализовано в сознании человека.

Характеристики объектов — материалы, форма, цвет, функциональность — отражают разрушение утопического проекта и веры человека в свою исключительную возможность управлять миром.

В связи с изменениями и постоянным ощущением социальной нестабильности человек, начинает постоянно готовиться к апокалипсису, формируя свой материальный мир как визуализацию хаоса.

🕣 Утопизм прошлого (1950–1990-е)

После Второй Мировой войны все человечество было проникнуто идеями модернизма, это прослеживается как в массовой культуре так и в физически объектой среде. Человек верил в линейность прогресса и гуманизм, в его понимании ужасы прошлого никогда не могли стать настоящим.

«Назад в будущее 2», 1989 г.

Фильм «Назад в будущее 2» появился на закате модернистских идей и благодаря этому имел возможность впитать в себя всё утопическое восприятие последней половины века и визуализировать это по средствам образов массовой культуры. Человек здесь является центром вселенной и весь окружающий мир как-будто подчинен ему, все яркое и «синтетическое». Дизайн отходит от органической природы и основан на космизме, ярких цветах и формах.

Djinn Chair by Olivier Mourgue, 1960 В 1963 году этот стул стал частью интерьера в кинофифильме «2001: Космическая Одиссея»

Дизайн в этом контексте был инструментом построения нового мира. Вера в светлое будущее, новые материалы, высокий уровень космизма, яркие цвета в предметном дизайне показывает веру человека в будущее которое, как ему кажется, уже за углом. Окружая себя предметами «нового мира» человек готовил себя к этому миру, которому не суждено было случиться.

💥 Социальные и глобальные кризисы

Вера человечества в себя пошатнулась после непродолжительного периода спокойствия, технические, экологические катастрофы, осознания исчерпаемости ресурсов, и банальный человеческий фактор, приведший как и раньше к великим человеческим потерям показали что нет никакого верха гуманизма и никакого линейного развития. Идея прогресса сменилась идеей риска. Человечество перестало верить в «завтра», которое будет лучше «сегодня». Выделяя основные переломные моменты, приведшие к новой картине мира следует выделить:

Чернобыль (1986)

Original size 779x850

Вид с воздуха на ЧАЭС, через три дня после взрыва на АЭС в 1986 году

Что рухнуло: Вера в безупречность и безопасность техногенной цивилизации. «Мирный атом» был символом светлого, энергетически изобильного будущего. Чернобыль показал, что ошибка на локальном уровне может создать невидимую, смертоносную и перманентную угрозу глобального масштаба. Новая реальность: Мир, где обнажается древний, почти доисторический страх неизвестного окружающего мира. Это был первый масштабный сигнал о том, что прогресс обладает чудовищной обратной стороной. Визуальный след : Эстетика заброшенного индустриального объекта, руин в их первозданном виде. Это предтеча современного брутализма и постапокалиптического стиля — дизайн, который не скрывает свою изнанку и потенциальную опасность.

11 сентября (2001)

Original size 650x365

Боинг 767 врезается в Южную башню ВТЦ, 11 сентября 2001

Что рухнуло: Иллюзия безопасности цельного мира после Холодной войны. Использование достижений цивилизации как оружия против человечества. Это был крах идеи о «конце истории» — триумфе гуманизма и демократии. Новая реальность: Мир, живущий в состоянии перманентной угрозы. На смену противостоянию держав пришёл аморфный внешний враг, породивший недоверие ко всему инородному. Визуальный след в дизайне: Эстетика тактического геар-дизайна. Прочные, функциональные объекты, которые отражают желание «защититься» от враждебного внешнего мира и готовность всегда от него скрыться.

Фукусима (2011)

Original size 800x450

Внешние повреждения АЭС на Фукусиме-1

Что рухнуло: Вера в то, что развитые общества защищены от катастроф. Фукусима стала символом стихийного и техногенного ударов. Авария в очередной раз доказала, что не существует «абсолютно безопасной» технологии Новая реальность: Мир, где природа и технология объединяются для создания непредсказуемого. Это окончательно срастило ранее антонимичные понятия технологии и органики. Визуальный след в дизайне: Расцвет эстетики ваби-саби и биофильного дизайна. Дизайн, который не борется с природой, а принимает её, используя натуральные, неидеальные материалы и формы, напоминающие о том, что и органика и синтетика — части более крупной, неподконтрольной системы.

Эта показательная трилогия катастроф конца 20-начала 21 века: Чернобыль, 9 сентября и Фукусима — разрушила три столпа утопического мировоспрития века прошлого: веру в технологии, веру в безопасность и веру в контроль.

🔎 Сравнение объектов дизайна прошлого и настоящего

Материалы

Img 1: Ball Chair — Eero Aarnio — 1963 Img 2: Brutalist Chair | 5788 — Arne Kristian — 2025

Материалы предметного дизайна — одна из самых точных визуализаций того, как меняется отношение человека к будущему (разрыв между утопическим модерном и постапокалиптической созидательностью).

1. Утопический материал Ball Chair создавался из стеклопластика, материала, который в 1960-е воспринимался как символ технологического оптимизма. Он предполагал: Идеальную поверхность — глянцевую, ровную, не имеющую швов. Искусственная природа материала воплощает идею о полном контроле человека над миром. Объект не несёт следов производства; он будто возник сразу в завершённой форме, как продукт инженерного мышления.

2. Brutalist Chair, наоборот, сделан из массива дуба, но ключевое здесь — не древесина как таковая, а метод обработки: стул как будто небрежно вырублен из дерева случайным лесорубом.

Переход от одного стула к другому ощущается как будто пилот космического корабля разбивается в диком лесу и понимает что ему необходим новый стул, соответствующей его новой — первобытной природе.

Img 1: Panton Chair — Verner Panton — 1960 Img 2: Cage Bench — Klemens Schillinger — 2018

Как и в вышеупомянутом случае, Panton Chair создавалась во времена, когда пластик был материалом будущего. Он символизировал победу инженерной мысли и логики над природой, возможность человека вытащить форму из единого куска искусственного материала. В отличии от этого Cage Bench построена из перфорированного листа стали — материала, который в твоей концепции превращается в символ новой эпохи. Его состояние говорит о том что это не первозданный кусок металла, а где-то найденный после новых катаклизмов и сжатый в новую индустриальную форму.

img 1: Zocker Chair — Luigi Colani — 1972 img 2: Look Down — Carl Hultin — 2017

Форма и конструкция

img 1: Superonda Sofa — Archizoom Associati — 1966 img 2: Dip-Double Dip Bench — Chris Howker — 2004

Не смотря на относительную схожесть форм, рельеф и материал подразумевают принципиально разное взаимодействие с объектом. Superonda позволяет сидеть, лежать как угодно — это анти-дисциплинарная мебель, дух «конца модернистской строгости». Double Dip задаёт очень четкие сценарии посадки — выемки диктуют положение тела. По сути они по разному заставляют воспринимать пространство. Superonda — форма, которая работает против гравитации, он заставляет оттолкнуться от земли в любой интересующей позе. Double Dip, же — форма, подчиняющаяся гравитации, будто кусок индустриального материала, перенесённый в интерьер и давящий пространство в котором находится.

img 1: Selene Chair — Vico Magistretti — 1961 img 2: Very Good Stool — Förstberg Ling — 2021

У представителя второй половины прошлого века Vico Magistretti Форма «обнимает» тело, пластик работает на пределе лёгкости и гибкости, создавая ощущение утопической свободы и технологического оптимизма 1960-х. С другой стороны можно наблюдать Very Good Stool, где жёсткая тектоническая конструкция из оцинкованной стали создает открытую и подчеркнутую форму.

Цвет и эстетика

img 1: ‘Auberge’ Seating Group — Günter Beltzig, 1971 img 2: Októ — Tinna Gunnarsdóttir, 2018

Okto — это алюминиевый, бесцветный, холодный объект с промышленной эстетикой. Металлический блеск обьекта в этом контексте — не декоративный жест, а выражение утилитарной функциональности. Эстетика сурова, лишена фантазии. В отличии вот этого в Okto мягкие органические формы и насыщенные цвета создают образ доброжелательного, фантастического будущего, где дизайн обещает комфорт, игру и свободу. Объект, будто может тебя обнять и охватить со всех сторон. Цвет в этой форме — это оптимистичная мечта о грядущем.

img 1: Dining Chair — Karl Erik Ekselius — 1960 img 2: Galeana Stool — Jorge Diego Etienne — 2020

Оранжевое постмодернистское кресло — это взрыв синтетического оптимизма индустриальной эпохи, оно создано притягивать к себе внимание и становиться центром такого же бурного и яркого мира вокруг. Белый мраморный Galeana Stool — обратный подход — абсолютная сдержанность. Не смотря на четкие формы и ручную работу он не притягивает к себе внимание и создан быть серой тенью в таком же обрамлении мира.

☔️ Прогнозы о развитии предметного дизайна

Тревоги, подорвавшие веру во всемогущество человека, не просто сохранились — они умножились. Мы живем в эпоху перманентного кризиса, где катастрофы, пандемии и геополитическая нестабильность формируют новое коллективное бессознательное.

В этой реальности дизайн окончательно отказывается от утопических идеалов. Тенденция подсознательной подготовки к «концу света» не просто продолжится — она достигнет пика, превращая постапокалиптическую эстетику в основную. Апокалипсис становится фоном, а окружающая среда — языком адаптации к этой новой реалии.

Биофилия и симбиоз: Дизайн окончательно откажется от противопоставления «человек vs. природа» в пользу «человек как часть природы». Мебель из живых грибниц, материалы на основе водорослей, адаптивная архитектура, которая «дышит» вместе со средой.

Стул созданный из грибного мицелия (by Merjan Tara Sisman)

Адаптивный и временный дизайн: Объекты будут проектироваться не на века, а на цикл использования, подчиняться новому кочевничеству. Мебель будет более модульной или трансформируемой для жизни в условиях нестабильности и частых переездов. Эстетика «времянки» станет постоянной.

Balance Chair — Niklas Fiedler (2020)

Нео-примитивизм: Как ответ на сложность мира, дизайн будет заимствовать формы и технологии из примитивных культур, находя в них проверенную веками устойчивость.

Neo-primitive chair — Lee Sisan (2022)

🏁 Заключение

Дизайн прошёл путь от утопического контроля и совершенства к практике адаптации к разрушению. Современные объекты фиксируют нестабильность как норму и становятся инструментом психологической подготовки к миру, где катастрофа социально уже наступила. Человек перестаёт быть архитектором будущего и превращается в участника среды, которая интегрировала апокалипсис. Постапокалиптическая эстетика не фантазирует о конце света — она превращает тревогу и страх в повседневность, делая выживание частью жизни

Bibliography
Show
1.

Brutalist Chair 5788-2 // Сайт Rohe Frames. (URL: https://roheframes.com/products/brutalist-chair-5788-2). Просмотрено: 22.11.2025.

2.

Wat is Space Age design? Dit moet je weten! // Сайт In de tijd. (URL: https://www.indetijd.nl/design/wat-is-space-age-design-dit-moet-je-weten/). Просмотрено: 22.11.2025.

3.

Space Age Design // Сайт Italian Design Club. 6 ноября 2023. (URL: https://www.italiandesignclub.com/2023/11/06/space-age-design/). Просмотрено: 22.11.2025.

4.

«Почему „Звездные войны“ — это не просто фильмы, а часть нашей жизни» // Сайт BBC News Русская служба. (URL: https://www.bbc.com/russian/features-56339483). Просмотрено: 22.11.2025.

5.

«S-chair» // Сайт The Metropolitan Museum of Art. (URL: https://www.metmuseum.org/art/collection/search/484955). Просмотрено: 22.11.2025.

6.7.

Panton Chair // Сайт Vitra. (URL: https://www.vitra.com/nl-nl/product/panton-chair). Просмотрено: 22.11.2025.

8.

The Superonda Sofa by Archizoom: Rebellion in Architecture // Сайт Italian Design Club. 22 ноября 2021. (URL: https://www.italiandesignclub.com/2021/11/22/the-superonda-sofa-by-archizoom-rebellion-in-architecture/). Просмотрено: 22.11.2025.

9.

Very Good Stool Galvanized Metal // Сайт Adorno. (URL: https://adorno.design/pieces/very-good-stool-galvanized-metal/). Просмотрено: 22.11.2025.

10.

Dip Double Dip // Сайт B& B Italia. (URL: https://bebitalia.co.jp/product/dip-double-dip/). Просмотрено: 22.11.2025.

11.

«Rover» (chaise longue) // Сайт Die Neue Sammlung. (URL: http://collectiononline.design-museum.de/#/en/object/40105? _k=q1qcju). Просмотрено: 22.11.2025.

12.

Galeana Stool // Сайт Adorno. (URL: https://adorno.design/pieces/galeana-stool/). Просмотрено: 22.11.2025.

13.

Okto Multifunctional Object // Сайт Adorno. (URL: https://adorno.design/pieces/okto-multifunctional-object/). Просмотрено: 22.11.2025.

14.

Jan Ekselius Style Postmodern Space Age Accent Dining Chair, 1960s // Сайт 1stDibs. (URL: https://www.1stdibs.com/furniture/seating/lounge-chairs/jan-ekselius-style-postmodern-space-age-accent-dining-chair-1960s/id-f_36377572/). Просмотрено: 22.11.2025.

15.

Wabi-Sabi in Product Design // Сайт Medium. (URL: https://medium.com/designing-atlassian/wabi-sabi-in-product-design-2960456f8476). Просмотрено: 22.11.2025.

16.

Students Create Furniture From Mushrooms // Сайт Architect Magazine. (URL: https://www.architectmagazine.com/technology/students-create-furniture-from-mushrooms_o). Просмотрено: 22.11.2025.

17.

Neo Primitive Aluminum Chair // Сайт DesignWanted. (URL: https://designwanted.com/neo-primitive-aluminum-chair/). Просмотрено: 22.11.2025.

Image sources
Show
1.

«Brutalist Chair 5788-2» [изображение] // Сайт Rohe Frames. (URL: https://roheframes.com/products/brutalist-chair-5788-2). Просмотрено: 12.11.2025.

2.

Иллюстрация к статье «Wat is Space Age design? Dit moet je weten!» [изображение] // Сайт In de tijd. (URL: https://www.indetijd.nl/design/wat-is-space-age-design-dit-moet-je-weten/). Просмотрено: 26.11.2025.

3.

Иллюстрация к статье «Space Age Design» [изображение] // Сайт Italian Design Club. 6 ноября 2023. (URL: https://www.italiandesignclub.com/2023/11/06/space-age-design/). Просмотрено: 15.11.2025.

4.

Иллюстрация к статье «Почему „Звездные войны“ — это не просто фильмы, а часть нашей жизни» [изображение] // Сайт BBC News Русская служба. (URL: https://www.bbc.com/russian/features-56339483). Просмотрено: 18.11.2025.

5.

Том Диксон. «S-chair», 1988 [изображение] // Сайт The Metropolitan Museum of Art. (URL: https://www.metmuseum.org/art/collection/search/484955). Просмотрено: 14.11.2025.

6.

Ээро Аарнио. «Tomato Chair», 1971 [изображение] // Сайт Aarnio Originals. (URL: https://www.aarniooriginals.com/products/tomato). Просмотрено: 22.11.2025.

7.

Вернер Пантон. «Panton Chair», 1959/1967 [изображение] // Сайт Vitra. (URL: https://www.vitra.com/nl-nl/product/panton-chair). Просмотрено: 13.11.2025.

8.

Archizoom Associati. «Superonda», 1966 [изображение] // Сайт Italian Design Club. (URL: https://www.italiandesignclub.com/2021/11/22/the-superonda-sofa-by-archizoom-rebellion-in-architecture/). Просмотрено: 19.11.2025.

9.

Студия Very Good. «Very Good Stool Galvanized Metal» [изображение] // Сайт Adorno. (URL: https://adorno.design/pieces/very-good-stool-galvanized-metal/). Просмотрено: 16.11.2025.

10.

Патрисия Уркиола. «Dip Double Dip» [изображение] // Сайт B& B Italia. (URL: https://bebitalia.co.jp/product/dip-double-dip/). Просмотрено: 25.11.2025.

11.

Ахилл и Пьер Джакомо Кастильони. «Rover (chaise longue)», 1965 [изображение] // Сайт Die Neue Sammlung. (URL: http://collectiononline.design-museum.de/#/en/object/40105). Просмотрено: 17.11.2025.

12.

Джозеф Валлер. «Galeana Stool» [изображение] // Сайт Adorno. (URL: https://adorno.design/pieces/galeana-stool/). Просмотрено: 20.11.2025.

13.

Агустин Боттеро. «Okto Multifunctional Object» [изображение] // Сайт Adorno. (URL: https://adorno.design/pieces/okto-multifunctional-object/). Просмотрено: 21.11.2025.

14.

Ян Экелиус. «Postmodern Space Age Accent Dining Chair», 1960-е [изображение] // Сайт 1stDibs. (URL: https://www.1stdibs.com/furniture/seating/lounge-chairs/jan-ekselius-style-postmodern-space-age-accent-dining-chair-1960s/id-f_36377572/). Просмотрено: 23.11.2025.

15.

Иллюстрация к статье «Wabi-Sabi in Product Design» [изображение] // Сайт Medium. (URL: https://medium.com/designing-atlassian/wabi-sabi-in-product-design-2960456f8476). Просмотрено: 24.11.2025.

16.

Прототип мебели из мицелия [изображение] // Сайт Architect Magazine. (URL: https://www.architectmagazine.com/technology/students-create-furniture-from-mushrooms_o). Просмотрено: 12.11.2025.

17.

Агустин Боттеро. «Neo Primitive Aluminum Chair» [изображение] // Сайт DesignWanted. (URL: https://designwanted.com/neo-primitive-aluminum-chair/). Просмотрено: 26.11.2025.

18.

Кадр из фильма «Назад в будущее 2» [изображение] // Сайт ABC News. (URL: https://www.abc.net.au/news/2015-10-21/back-to-the-future-predictions-accurate-or-not/6852700). Просмотрено: 15.11.2025.

19.

Иллюстрация к статье «Back to the Future Part II': science fiction vs. reality» [изображение] // Сайт Engadget. (URL: https://www.engadget.com/2010-10-21-back-to-the-future-part-ii-science-fiction-vs-reality.html). Просмотрено: 18.11.2025.

20.

Постер фильма «Назад в будущее 2» [изображение] // Сайт Amblin. (URL: https://amblin.com/movie/back-to-the-future-ii/). Просмотрено: 14.11.2025.

21.

Кадр из фильма «Назад в будущее» [изображение] // Сайт RNZ. (URL: https://www.rnz.co.nz/news/the-wireless/373502/back-to-the-future-today). Просмотрено: 22.11.2025.

22.

Реквизит из фильма «Космическая одиссея 2001 года» [изображение] // Сайт Back to the Movies. (URL: https://www.backtothemovies.com/a-space-odyssey-movie-props/). Просмотрено: 13.11.2025.

23.

Стул «Djinn» из фильма «Космическая одиссея 2001 года» [изображение] // Сайт Etsy. (URL: https://www.etsy.com/uk/listing/1725235325/djinn-chair-2001-a-space-odyssey-space). Просмотрено: 19.11.2025.

24.

Фотоподборка «38 кадров в память о чернобыльской катастрофе» [фотографии] // Сайт Правмир. (URL: https://www.pravmir.ru/38-kadrov-v-pamyat-o-chernobylskoj-katastrofe/). Просмотрено: 16.11.2025.

25.

Фотография города Припять [изображение] // Сайт РИА Новости. 11 сентября 2017. (URL: https://ria.ru/20170911/1502029718.html). Просмотрено: 25.11.2025.

26.

Вернер Пантон. Сервиз «Видение-2» (Visiona 2), 1970. Фарфор [изображение] // Сайт Музея современного искусства (МоМА). (URL: https://www.moma.org/collection/works/145220). Просмотрено: 17.11.2025.

От утопии к концу света: дизайн рухнувших надежд на светлое будущее
We use cookies to improve the operation of the website and to enhance its usability. More detailed information on the use of cookies can be fo...
Show more