Влияние поколения Winderush на моду в Англии
Рубрикатор
1. Введение 2. Предыстория: британская мода до Windrush (1930-е — 1947) 3. 1948-1958: Прибытие и видимая маргинализация 4. 1958-1968: Молодёжная революция и первое культурное смешение 5. 1968-1978: Регги, диско и консолидация стиля 6. 1978-1988: Хип-хоп, неон и мейнстримизация 7. 1988-1998: Признание и институализация 8. Заключение: пятидесятилетний путь от маргинализации к признанию 9. Заключение
Введение
Мода в Британии находится в постоянном диалоге между адаптацией и сохранением идентичности. В эпоху быстрых социальных перемен и политических потрясений одежда подвержена бесконечным трансформациям, диктуемыми экономическими условиями, музыкальными движениями и сменяющимися поколениями. Однако существуют периоды, когда мода становится полем борьбы за признание и видимость, когда-то, как люди одеваются, превращается в форму сопротивления и утверждения своего права на существование.
22 июня 1948 года корабль Empire Windrush причалил в портту Tilbury, привезя более 1000 пассажиров из Карибских островов, приглашённых для восстановления послевоенной экономики. Однако их прибытие встретило враждебность и расизм. Первое, что британская пресса заметила, — это их хорошо скроенные костюмы, яркие галстуки и дорогую обувь, которые контрастировали с послевоенной серостью Британии. Daily Mirror выразила удивление «дорогими костюмами» прибывших, а газета Thurrock Gazette описала мигрантов как «одетых в странный ассортимент одежды с галстуками ослепительного дизайна». На протяжении следующих пятидесяти лет карибские мигранты и их дети постоянно сталкивались с дискриминацией и протестами белого населения против миграции. Но именно в этом контексте враждебности их мода стала не просто одеждой, а способом заявить о себе, остаться видимыми и сопротивляться.
Ямайские иммигранты прибывают в Tilbury Docks в Эссексе в 1948 году. Фотография: Daily Herald Archive
Цель данного исследования — проследить влияние культуры карибских мигрантов на британскую моду в период 1948–1998 годов в условиях постоянного противостояния и расовой враждебности. Мы рассмотрим, как карибская молодёжь использовала моду как форму культурного выражения и политического сопротивления, как их стили менялись в ответ на расовую напряжённость, экономические кризисы и полицейское угнетение, и как постепенно то, что было маргинальным и осуждаемым, стало центральным для определения британской молодёжной моды. От консервативных костюмов 1950-х через ska-культуру 1960-х, регги и диско 1970-х, спортивную моду 1980-х к признанию чёрных дизайнеров в 1990-х — каждый период демонстрирует, как мода была ответом на враждебность общества и одновременно силой, которая трансформировала это общество.
Предыстория: британская мода до Windrush (1930-е — 1947)
Британская мода в 1940-е годы была под жёстким государственным контролем. В июне 1941 года правительство ввело рационирование одежды, выделяя гражданам ограниченное количество купонов в год. Параллельно была запущена Utility Clothing Scheme (CC41) со строгими ограничениями на все параметры одежды — от длины рукава до деталей нижнего белья.
Женщины представляют новую военную моду, 1942 год.
Женщины носили платья с резкими плечами, узкими юбками и минимум отделки — большинство элементов стандартизированы для экономии ткани. Преобладали серые, коричневые и чёрные цвета. Мужчины получали серые фланелевые костюмы с узкими лацканами.
Женщины военного времени в Лондоне весной 1941 года
Британцы, особенно женщины, проявили креативность через кампанию «Make Do and Mend» (1943), переделывая и переиспользуя каждый кусок ткани. Эта эстетика импровизации стала характерной для британской моды второй половины 1940-х годов.
Агитационные плакаты «Make do and mend», 1943 год
Война закончилась в 1945 году, но рационирование продолжалось до 1949 года. К 1947 году британское общество привыкло к сдержанности, экономии и функциональности. Важно, что Британия была глубоко консервативным обществом — видимое присутствие чёрных людей было редкостью.
50е: Прибытие и видимая маргинализация
Haywood Magee, West Indian Arrivals, 1956
Когда 22 июня 1948 года корабль Empire Windrush пришвартовался в Tilbury Docks, британская пресса описывала прибывших как одетых в «странный ассортимент одежды с галстуками ослепительного дизайна». Карибские мигранты носили костюмы «зут-сьют» с мешковатыми брюками и длинными пиджаками, дополненные дерзкими яркими галстуками, широкополыми шляпами и двухцветными туфлями. Это была визуальная антитеза послевоенной британской консервативности.
Трое мужчин в порту Тилбери, Эссекс, 22 июня 1948 года. Фотография Дугласа Миллера.
Карибские женщины носили консервативные многослойные комбинации с тропическими принтами — блузки с длинным рукавом, длинные юбки, жилеты. Платья из тафты для церкви и «Sunday Best» в белых перчатках и отполированной обуви выражали достоинство в обществе, которое его отрицало.
1. West Indians Arrive, 27th May 1956 2. Victoria Station A British Council worker shepherds a West Indian immigrant along the platform at Victoria Station, 9th June 1956
Реакция была враждебной. Британцы направляли агрессию против карибских мигрантов. К 1958 году это кульминировало в Notting Hill riots, когда группы белой молодёжи атаковали карибское население. Фашистские организации разжигали ненависть лозунгами «Keep Britain White».
В этом контексте мода карибских мигрантов была формой сопротивления. Их яркие костюмы, дерзкие галстуки и широкополые шляпы — это был способ остаться видимыми и признанными в обществе, которое активно пыталось их исключить.
60е: Молодёжная революция и первое культурное смешение
После Notting Hill riots в 1958 году произошла парадоксальная трансформация: молодое поколение британцев открылось карибским музыкальным влияниям, хотя политическое общество оставалось враждебным.
Образ Лондонского Rude boy, 1960е
В начале 1960-х годов в Кингстоне возникла субкультура rude boy. Молодые люди создали стиль, вдохновлённый американским джазом и гангстерским кино: тонкие шёлковые костюмы, узкие галстуки, острые ботинки, pork-pie шляпы, солнечные очки. Когда карибские мигранты привезли эту музыку и стиль в Британию, молодые карибские люди приняли его как свой собственный, демонстрируя амбицию и мощь в условиях дискриминации.
Rude boys, Поздние 60е, Великобритания
Британцы, выросшие в послевоенной серости, — открыли для себя ska музыку из Ямайки. В подземных клубах Лондона моды и карибская молодёжь танцевали вместе под Skatalites и Prince Buster.
Prince Buster, Лондон 1964
Мигранты были консервативнее в повседневной моде. Молодые люди носили формальные костюмы как способ утвердить положение в дискриминирующем обществе.
Лондон. Конец 1960-х. Группа людей общается в пабе «Герцог Веллингтон».
70е
В 1970-х годах карибская мода разделилась на несколько стилей. Диско была главной культурной силой: молодые люди носили облегающие синтетические рубашки с глубокими декольте, полиэстеровые брюки, высокие платформенные туфли и золотые цепи на шеях. Женщины носили сверкающие платья из ламе с глубокими декольте и множество браслетов.
Coxsone International Sound System, London 1975
Параллельно развивалась регги-культура с собственным стилем. Люди, слушающие регги, выбирали одежду из натуральных материалов — хлопка, льна — часто в землистых и красно-жёлто-зелёных тонах. Волосы носили естественными, часто в натуральном афро-стиле. Эта была мода для молодёжи, которая переосмысляла культурную идентичность.
1. Регги исполнитель, Notting Hill Carnival, 1979 2. DJ рядом с саунд системой, Notting Hill Carnival, 1979
К 1978 году карибская мода полностью интегрировалась в британскую молодёжную культуру. Мода карибского населения — от диско блеска до регги натуральности — стала нормой британской улицы.
80е
В течение 1980-х годов политические кризисы и усугубляющаяся расовая напряженность в Британии придали особое значение моде карибского сообщества. Молодые люди, сочувствуя борьбе черных британцев против системного расизма, активно заимствовали элементы хип-хоп-моды, которая появилась в то же время в США и символизировала уличное сопротивление и утверждение идентичности. Свободная, просторная одежда большого размера и массивные аксессуары стали способом выразить солидарность с глобальным движением черной молодежи и её борьбой за видимость и признание.
Группа молодых людей, Лондон, середина 1980х
Однако это поколение было разнообразным, и его внутренние противоречия проявлялись и в моде. Женская одежда тяготела к андрогинности: жакеты с остро выраженными широкими плечами и оверсайз пальто доминировали в официальных и повседневных нарядах, символизируя переосмысление женской силы.
Brake dance club, Лондон, 1983 г
Мужчины, в то же время, часто выбирали более мягкие, более обтекаемые силуэты, создавая визуальное контрастирование. Эстетика дополнялась сапогами на высоких каблуках, завитыми или укладываемыми волосами в различные стили и яркими, контрастными цветовыми палитрами. Эта эклектичность и гибкость в гендерных выражениях через моду инициировала дискуссии о понимании маскулинности.
90е
По мере вступления в 1990-е годы границы между субкультурами становились менее чёткими. Молодое поколение, выросшее в Британии, одевалось не по этническому принципу, а по субкультурам, в которых они видели себя. Одни присоединялись к футбольным фанатам, другие — к rave, третьи — к hip-hop сценам. Мода была многообразной, фрагментарной, личной.
1. Футбольные фанаты, Лондон, начало 1990х 2. Escape Festival, Кардифф, 1997 год 3. Выступление Джамала Вудленда, Манчестер, 1995 год
Параллельно молодые чёрные дизайнеры карибского происхождения начали систематически признаваться в британской и международной моде, трансформируя уличную эстетику в haute couture.
1. Вязаный жилет, Джо Кейсли Хейфорд, 1990e 2. Рабочие джинсы в клетку, Джо Кейсли Хейфорда, 1990e
Джо Кейсли-Хейфорд (1956-2019) начал карьеру на Savile Row в 1974 году и основал собственную компанию в 1984 году, смешивая классический английский пошив с уличной модой. Его ранние работы быстро привлекли внимание престижных журналов и деятелей индустрии. В 1990-х годах он достиг признания: Боно из U2 впервые появляясь на обложке British Vogue в костюме Кейсли-Хейфорда в 1992 году. В 2007 году он был награждён орденом OBE.
Заключение
В ходе данного исследования мы проследили пятидесятилетнюю трансформацию моды карибских мигрантов в Британии — от момента прибытия поколения Windrush в 1948 году, до того, как чёрные дизайнеры карибского происхождения достигли признания и влияния в 1990-х годах. Сегодня британская мода это результат не просто наложения одной культуры на другую, а органического смешения британских и карибских традиций, где каждая сторона трансформировала другую.
1.Windrush style: Psychology, identity & resilience — Museum of London https://www.londonmuseum.org.uk/blog/windrush-style-psychology-identity-resilience/
How the fashion of the Windrush generation shaped British style — The Conversation https://theconversation.com/how-the-fashion-of-the-windrush-generation-shaped-british-style-207669
Lorna Holder Explores The Impact The Windrush Generation Played on British Fashion — Fault Magazine https://fault-magazine.com/2019/06/lorna-holder-explores-the-impact-the-windrush-generation-played-on-british-fashion/
Fashion & Hair of Hackney’s Windrush Generation — Hackney Museum https://hackney-museum.hackney.gov.uk/2025/04/29/windrush-fashion/
Dressing Race: Clothes, Immigration — University of Birmingham ETheses https://etheses.bham.ac.uk/4106/1/Humphries13MPhil.pdf
How the Windrush Generation transformed British arts and culture — BBC Bitesize https://www.bbc.co.uk/bitesize/articles/z6grnrd
WINDRUSH STYLE 1948 — Afrosartorialism https://www.afrosartorialism.net/2015/06/22/windrush-style-1948/
7 Pioneering Black British Designers — SevenStore https://www.sevenstore.com/editorial/7-pioneering-black-british-designers/
Research — The Windrush Generation & The Caribbean — Tihara Smith https://www.tiharasmith.com/blogs/behind-the-brand/research-the-windrush-generation-the-caribbean
MR PORTER Fashion Image [Дата обращения: 25.11.2025] https://www.mrporter.com/content/images/cms/ycm/resource/blob/24557256/64c432d17c6bcc888ad39587acf91d12/1-jpg-data.jpg/w800_q80.jpg
Make Do and Mend Pamphlet 1943 [Дата обращения: 25.11.2025] https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/3/36/Make_Do_and_Mend_pamphlet_-_pink_cover%2C1943.jpg
Make Do and Mend Wikipedia [Дата обращения: 25.11.2025] https://en.wikipedia.org/wiki/Make_Do_and_Mend
West Indian Arrivals 1956 Photograph [Дата обращения: 25.11.2025] https://cdn20.pamono.com/p/z/1/3/1331106_xc0lg9d1zy/haywood-magee-west-indian-arrivals-1956-photograph-1.jpg
West Indians Arrive Getty Images [Дата обращения: 25.11.2025] https://media.gettyimages.com/id/3363769/photo/west-indians-arrive.jpg
Victoria Station Getty Images [Дата обращения: 25.11.2025] https://media.gettyimages.com/id/51003324/photo/victoria-station.jpg
Caribbean Fashion Substack Image [Дата обращения: 25.11.2025] https://substackcdn.com/image/fetch/f_auto,q_auto:good,fl_progressive:steep/https%3A%2F%2Fsubstack-post-media.s3.amazonaws.com%2Fpublic%2Fimages%2Fa57f2d03-5bf7-4b5d-ab37-1c6f9b6e6aa4_736x930.jpeg
Caribbean Fashion Substack Image [Дата обращения: 26.11.2025] https://substackcdn.com/image/fetch/f_auto,q_auto:good,fl_progressive:steep/https%3A%2F%2Fsubstack-post-media.s3.amazonaws.com%2Fpublic%2Fimages%2F6f079577-5a1e-426a-9ffc-8ef1635e00b5_630x400.jpeg
Prince Buster London 1964 Alamy [Дата обращения: 26.11.2025] https://c7.alamy.com/comp/CBCRWK/prince-buster-jamaican-singer-in-london-in-march-1964-CBCRWK.jpg
Prince Buster London 1964 Alamy [Дата обращения: 26.11.2025] https://c7.alamy.com/comp/CBCRW0/prince-buster-jamaican-singer-in-london-in-march-1964-CBCRW0.jpg
Notting Hill Pub 1960s Alamy [Дата обращения: 26.11.2025] https://c7.alamy.com/comp/2M74DWH/london-late-1960s-a-group-of-friends-socialising-in-the-duke-of-wellington-pub-situated-on-the-corner-of-portobello-road-and-elgin-crescent-in-the-notting-hill-district-of-the-royal-borough-of-kensington-and-chelsea-west-london-2M74DWH.jpg
Coxsone International Sound System [Дата обращения: 26.11.2025] https://www.tcocdn.com/wp-content/uploads/2018/11/Coxsone-International-Sound-System-Clement-Dodd-with-the-microphone-%C2%A9-Jean-Bernard-Sohiez.jpg
Record Seller [Дата обращения: 26.11.2025] https://www.tcocdn.com/wp-content/uploads/2018/11/Record-Seller.jpg
Carnival DJ [Дата обращения: 26.11.2025] https://www.tcocdn.com/wp-content/uploads/2018/11/Carnival-DJ.jpg
