Специфика британских музеев XXI века

1. Концепция
2. Искусство, доступное каждому
3. Музей как пространство для коллаборации
4. Музей как мультимедийное пространство
5. Заключение

В 21 веке подход к организации деятельности музеев значительно меняется. Если раньше музей скорее только демонстрировал экспонаты, то сейчас музейное пространство — это скорее интерактивная среда, цель которой заключается в том, чтобы дать новый опыт посетителям, вовлечь их, иногда организовать определенный досуг для посетителей. Под эту идею не только открываются новые музеи, различные мультимедийные экспозиции, но и трансформируются уже существующие музеи с большой историей.

Это можно увидеть как раз таки на примере знаменитых британских музеев. Сейчас многие музеи Лондона с большой историей изменяют свой подход к организации музейного пространства и опыта посетителя в музее. Появляется больше музейных активностей, побуждающих интерес к экспозиции, больше возможностей для посещения музея разными группами населения.

В качестве гипотезы исследования мною выдвинут следующий тезис: «Британский музей XXI века — это пространство, которое предлагает новый формат взаимодействия посетителя с выставкой, через использование мультимедийных технологий, создания общественных активностей и адаптации пространства музея для разных групп населения». В ходе исследования я опираюсь на текстовые источники современных британских медиа, мною будут проанализированы крупнейшие музеи Лондона, такие как Музей Виктории и Альберта, Британский музей, Tate и другие.

Рубрикация моего исследования строится на основе специфических факторов, которые отличают современные Британские музеи. Я выделила доступность музеев, организацию общественных пространств, коллаборации с различными индустриями, новейшие мультимедийные экспозиции, привлечение людей разных групп населения, путем создания доступной среды и условий посещения музеев.

В Великобритании XXI века музей — это пространство для людей в глобальном смысле, а не только выставочная экспозиция.

Вопрос доступности искусства актуален всегда, так как до сих пор вход в большинство музеев мира платный, и иногда не совсем бюджетный, а часы работы музеев составлены так, что человеку с офисной работой или плотным учебным графиком становится практически невозможно посетить музей.

Так, музеи Великобритании открыли свои двери для огромного количества людей. Согласно исследованию компании MORI, проведенному в 2003 году, за первые семь месяцев после отмены платы за вход процент британцев, которые посещают музеи, вырос с 33% до 45%.

Особенно заметным стало увеличение посещаемости среди групп, которые ранее реже посещали музеи: пожилых людей и представителей менее обеспеченных социальных категорий

Многие музеи, находящиеся в крупных городах, стали подстраиваться под ритм города. Так, например, Tate Modern, Национальный Британский музей, Национальная галерея по пятницам и субботам работают до 22:00.

Таким образом музей становится альтернативным досугом на вечер выходных. Чтобы пойти в музей, не нужно подстраивать свой график и стараться успеть поехать куда-то в середине дня, можно посетить выставку после работы или на выходных с друзьями.

Современные британские музеи стремятся быть доступными для разных возрастных и социальных групп, превращаясь в полноценные общественные культурные центры. Одним из примеров такого подхода является Tate Britain — один из крупнейших художественных музеев Великобритании, который регулярно проводит мероприятия для людей разных возрастов.

Музей организует большое количество образовательных и социальных программ для детей, семей и пожилых посетителей. Для детей Tate Britain проводит интерактивные мастер-классы, на которых дети учатся рисовать, взаимодействуют с картинами через системы led-экранов. Для пенсионеров Tate Britain организует проект RE: Generation, который включает в себя дневные экскурсии и воркшопы. На территории Tate Britain в Лондоне выделен целый этаж с классами для проведения занятий.

В галерее Tate Britain, помимо всех активностей для детей и пенсонеров, также проходят специальные мероприятия для людей с ограниченными возможностями. Раз в месяц галерея проводит бесплатные туры для слабовидящих и незрячих посетителей, сочетая аудиоописание экспозиций, тактильное взаимодействие под наблюдением сотрудников музея и диалог об искусстве

Проект был построен на формате interactive STEM-learning через игру и конструирование. Суть заключалась в том, что дети не просто смотрели экспозицию, а становились «инженерами» и «исследователями».

Например, в программе Mission to Mars: LEGO Explorers дети:

• создавали собственные модели марсоходов и космических аппаратов из LEGO;
• тестировали конструкции на специальных игровых станциях;
• решали задачи, связанные с исследованием Марса;
• изучали основы инженерии, механики и космических технологий через практическое взаимодействие;
• работали в командах и проходили мини-челленджи.

Еще один из ярких примеров коллаборации музея с коммерческим брендом — это UNIQLO Tate play, созданная Tate Modern совместно с японским брендом одежды UNIQLO. Программа была запущена в 2021 году и представляет собой бесплатные интерактивные мероприятия для детей и семей

Главная особенность этого проекта в том, что музейное пространство превращается в интерактивную среду. Посетителям предлагается стать частью непрерывно изменяющейся инсталляции и почувствовать себя в роли творца. Например, В 2024 году художник Oscar Murillo создал проект The Flooded Garden, в рамках которого Turbine Hall был превращён в огромную коллективную художественную студию. Посетители рисовали на больших полотнах, создавая единый предмет искусства. В проекте Zero to Infinity художник Rasheed Araeen разместил в пространстве музея яркие геометрические кубы, которые дети и взрослые могли свободно перемещать и использовать для создания собственных конструкций.

Для примера, предлагаю рассмотреть экспозицию Национального исторического музея, который находится в Лондоне. Музей сочетает традиционные научные коллекции с цифровыми проекциями, интерактивными инсталляциями, AR- и VR-технологиями.

Одним из наиболее современных мультимедийных проектов музея является выставка Visions of Nature. Посетители используют mixed reality headset, благодаря которому пространство музея превращается в цифровую immersive-среду. Экспозиция переносит зрителей на сто лет в будущее и показывает возможные сценарии развития природы и экосистем Земли. Посетители взаимодействуют с виртуальными животными, звуками и цифровыми ландшафтами, становясь частью мультимедийного пространства.

Даже постоянная экспозиция музея включает в себя мультимедийные объекты, например, в Restless Surface Gallery посетители взаимодействуют с цифровыми дисплеями и интерактивными моделями, демонстрирующими процессы формирования горных пород и изменения поверхности Земли.

Специфика британских музеев XXI века в основном заключается в том, что организация активно работает над привлечением новых посетителей. Главная задача современного музея — это охватить как можно больше разноплановой аудитории. Музеи Великобритании активно работают над тем, чтобы приводить в музейные пространства детей, подростков, целые семьи, пенсионеров.

Музейное пространство становится удобным для разных групп населения. Для детей организуются определенные активности, чтобы завладеть их вниманием и привлечь к искусству. Интерактивный игровой формат позволяет сделать музей семейным досугом, который будет нравится детям. А не казаться чем-то скучным и отталкивающим. Люди с ограниченными возможностями могут прикоснуться к искусству, так как теперь организуются специальные мероприятия для них.

Тем самым, в ходе своего исследования, я подтвердила гипотезу о том, что понимание музея в Великобритании значительно изменилось за последние 20-30 лет. музеи теперь активно адаптируются к изменениям современной культуры и городского образа жизни. Бесплатный вход во многие национальные музеи, расширенные часы работы, вечерние мероприятия и программы для разных социальных групп делают музей более доступным и открытым общественным пространством. Музеи всё чаще ориентируются на опыт посетителя и эмоциональное вовлечение.

Современные музейные практики Великобритании показывают, что искусство может быть понятным и доступным. И это может служить источником вдохновения для музеев по всему миру.