Концепция
Тема женщин-коллекционеров фотографии выбрана ввиду её недостаточной освещённости в истории искусства. Традиционно история коллекционирования описывалась как преимущественно мужская сфера: достаточно вспомнить такие имена, как Альфред Штиглиц, Сэм Вагстафф или Джордан Шницер. Однако на протяжении всего существования фотографии женщины играли ключевую роль в сохранении, систематизации и популяризации этого медиума. Моё исследование направлено на восстановление «женской истории» фотографического коллекционирования.
Для анализа материала были выбраны четыре фигуры, представляющие разные модели женского коллекционирования: Сюзанна Винсберг, коллекционер-энциклопедист, собиравшая редчайшие образцы ранней французской фотографии, Джудит Эллис Гликман, художник-фотограф, чья коллекция отражает её личный вкус и профессиональный опыт, Мишель Гербер Кляйн, филантроп и институциональный коллекционер и Джулия Драйвер, исследователь-коллекционер, создавшая архив, посвящённый женщинам-фотографам.
Структура исследования построена по принципу case study: каждая женщина-коллекционер представлена в отдельной главе с анализом её вклада, визуальных предпочтений и институционального влияния. Завершающий раздел содержит сравнительный анализ четырёх моделей коллекционирования.
Теоретическую базу составили публикации ARTnews о даре Винсберг, материалы Университета штата Мэн о выставке Гликман, биографические данные из архивов Йельского университета о коллекции Джулии Драйвер, а также филантропические источники о Мишель Гербер Кляйн.
Ключевой вопрос исследования
Как женщины-коллекционеры формировали историю фотографии и какие визуальные и институциональные стратегии они использовали?
Гипотеза
Я предполагаю, что женщины-коллекционеры фотографии, часто остававшиеся в тени, играли ключевую роль в формировании музейных собраний и канона истории фотографии. При этом их подход к коллекционированию отличался особой глубиной, системностью и личной вовлечённостью.
Рубрикатор
1.Концепция 2.Рубрикатор 3.Исторический контекст: женщины в мире коллекционирования 4.Сюзанна Винсберг: страсть к французской фотографии XIX века 5.Джудит Эллис Гликман: по обе стороны камеры 6.Мишель Гербер Кляйн: филантропия и институциональная память 7.Джулия Драйвер: архив как восстановление женской истории 8.Сравнительный анализ: четыре модели женского коллекционирования 9.Заключение
Исторический контекст: женщины в мире коллекционирования
Sam Wagstaff, New York, 1976.
Исторически коллекционирование считалось мужским занятием, связанным с капиталом, властью и публичной демонстрацией статуса. Женщины либо оставались невидимыми собирательницами, либо их собрания приписывались мужьям и отцам. Например, такие коллекционеры, как Сэмюэл Вагстафф, чьё собрание фотографии XIX века поступило в Getty Museum в 1984 году, широко известны в истории искусства. Однако в тени оставались женщины, собиравшие не менее значимые коллекции.
Robert Mapplethorpe, New York, 1979.
Аукцион Джули Маргарет Кэмерон, Лондон, 1974.
Фотография как молодой и менее «аристократичный» медиум открыла новые возможности. Женщины начали собирать фотографии уже в середине XIX века, часто руководствуясь личным вкусом, а не рыночными отношениями. Четыре истории, представленные в этом исследовании, иллюстрируют разные эпохи и стратегии женского коллекционирования: от частного увлечения до институциональной филантропии.
Сюзанна Винсберг: страсть к французской фотографии XIX века
Сюзанна Винсберг начала собирать фотографию в 1970-х годах, живя в Париже. Её страстью стала ранняя французская фотография — период, долгое время остававшийся вне внимания крупных музеев. В отличие от коллекционеров-мужчин, которые часто ориентировались на «хиты» и признанные имена, Винсберг собирала широко и системно. В её коллекции были как работы признанных мастеров, так и менее известных фотографов.


Gustave Le Gray, «Forest of Fontainebleau», Museum of Modern Art, New York, Suzanne Winsberg Collection. ок 1856.
В 2009 году, после смерти Винсберг, Музей современного искусства в Нью-Йорке объявил о получении почти 60 работ из её собрания. Как отмечала Сара Майстер, куратор Департамента фотографии MoMA, это дарение «заполнило пробел» в коллекции музея.


Louis-Rémy Robert, Vase, Versailles, The Museum of Modern Art, New York. Suzanne Winsberg Collection, 1853. / Julien Vallou de Villeneuve, Study After Nature, The Museum of Modern Art, 1853.
«Мы давно осознавали относительную слабость нашей коллекции в области французской фотологии середины XIX века, однако осознание проблемы не означает, что вы можете найти ключевые работы высочайшего качества. Произведения Надара и Ле Гре, включённые в дар Винсберг, сегодня трудно найти по любой цене» — Сара Майстер
Собрание Винсберг отличалось удивительным разнообразием. Среди экспонатов пребывали «жизненные этюды» Жюльена Валлу де Вильнёва, документальные снимки Эдуарда-Дени Бальдюса, запечатлевшие последствия наводнения 1856 года в Авиньоне, а также работы Шарля Негра и Гюстава Ле Гре.


Édouard-Denis Baldus, The Floods of 1856, Avignon, The Museum of Modern Art, New York. Suzanne Winsberg Collection, 1856. / Suzanne Winsberg Collection, The Museum of Modern Art, New York, 2009.
Особый интерес представляют работы, отражающие разнообразие фотографической деятельности XIX века. Сара Майстер отмечает, что коллекция Винсберг стала «доказательством разнообразной фотографической активности конца XIX века». Винсберг интересовалась и архитектурной фотографией, и обнажённой натурой, и пейзажем, демонстрируя широту вкуса, редкую для своего времени.
Сюзанна Винсберг представляет модель коллекционера-энциклопедиста, чья частная страсть заполнила институциональные пробелы. Её дар MoMA — пример того, как личное собрание может переформатировать музейную коллекцию и повлиять на канон истории фотографии.
Джудит Эллис Гликман: по обе стороны камеры


Портреты Джудит Гликман
Джудит Эллис Гликман — уникальная фигура, работающая «по обе стороны камеры». Коллекционер является дочерью калифорнийского пикториалиста Ирвинга Беннетта Эллиса, что поспособствовало становлению её профессии фотографом. Её собственное творчество посвящено теме Холокоста, в частности, спасению евреев Дании.


Judy Glickman Laude. Jens Moller, Gilleleje, fisherman and rescuer. Archival pigment print. Courtesy of the artist./ Judy Glickman Lauder, Karl Egon Petersen, Gilleleje, fisherman and rescuer.
Richard Avedon, Audrey Hepburn and Art Buchwald, with Simone D’Aillencourt, Frederick Eberstadt, Barbara Mullen, and Dr. Reginald Kernan, Paris, 1959, Richard Avedon, gift in honor of Judith Glickman


Judy Glickman Lauder (American, b. 1938). Dr. Ole Secher, organized resistance efforts. / Judy Glickman Lauder (American, b. 1938). Karen Lykke Poulsen, organized resistance efforts. Archival pigment
В 2007–2008 годах Портлендский музей искусств организовал выставку «Both Sides of the Camera: Photographs from the Collection of Judith Ellis Glickman», которая затем отправилась в Университет штата Мэн. В экспозицию вошло более 40 чёрно-белых фотографий, отражающих эклектичный вкус Джудит.


Dorothea Lange, «Migrant Mother», 1936. Из коллекции Judith Ellis Glickman.
В коллекцию Гликман вошли работы фотографических легенд: Эдварда Стейхена, Эдварда Уэстона, Доротеи Ланж, Маргарет Бурк-Уайт, Уильяма Клейна, Джерри Уэльсмана. «Эта фотография запечатлела целую эпоху» — говорила сама коллекционер о «Migrant Mother» Доротеи Ланж.
Коллекция Гликман отличается особой эклектичностью. Здесь есть портреты знаменитостей: Греты Гарбо, Пабло Пикассо, Эллы Фицджеральд и документальные снимки жизни беднейших слоёв населения, интерьеры и экстерьеры, натюрморты и жанровые сцены, повседневная жизнь и религиозные ритуалы. Эта эклектика, по словам самой Гликман, отражает её страсть и любовь к фотографии: «Я выросла в фотографии, страсть моего отца была фотография, и на протяжении многих лет я всегда приобретала и собирала изображения, которые действительно, действительно люблю».
Sally Mann, Emmett, Jessie and Virginia (1989) © Sally Mann. Courtesy of Judy Glickman Lauder.
Особенность коллекции Гликман — внимание к фотографам, связанным с Мэном. В её собрание вошли работы Джорджа Дэниэлла, Мелони Беннетт, Тодда Уэбба и Пола Капонигро. «Я думаю, что Мэн исторически привлекал художников в наш прекрасный штат. Работы, которые сегодня здесь создаются, выдающиеся» — говорила Гликман.
Структура выставки была организована по тематическим разделам: «Видя звёзд: художники и актёры», «Внутри и снаружи», «Классика», «Документы жизни», «Узы, связывающие нас». Это отражает подход Гликман к коллекционированию: для неё важны не только отдельные шедевры, но и связи, возникающие между изображениями.


Gordon Parks, Washington, DC, 1942, Gift from the Judy Glickman Lauder Collection / Judy Glickman Lauder, Rabbi Bent Melchior, son of Dr. Marcus Melchior, 1970-1996.
Джудит Эллис Гликман представляет модель коллекционера-художника, чей профессиональный опыт формирует особую оптику собирательства. Её коллекция — не энциклопедическое собрание, а отражение личного вкуса, профессиональных связей и глубокого понимания фотографии как медиума.
Мишель Гербер Кляйн: филантропия и институциональная память


Мишель Гербер Кляйн
Мишель Гербер Кляйн представляет третий тип коллекционера — институционального. Она не просто собирает фотографии, она также активно участвует в формировании музейных коллекций через членство в комитетах по приобретению. Мишель состоит в Комитете по архитектуре и дизайну, а также в Комитете по приобретению фотографий в Музее современного искусства в Нью-Йорке и в Комитете по приобретению фотографий в Музее американского искусства Уитни.
Коллекционирование для Кляйн — это продолжение её филантропической деятельности. Именно она служила на советах Dia Foundation for the Arts, New Museum of Contemporary Art, Cooper Hewitt Smithsonian National Design Museum и других институций.
Сама Кляйн описывает свои коллекционные интересы как «работы на бумаге, фотографии и обувь». Предметы из её коллекций выставлялись в Музее FIT, Музее современного искусства, Метрополитен-музее и Еврейском музее. Редкость: коллекционирование «работ на бумаге» и фотографии одновременно отличает её подход от традиционных коллекционеров-мужчин, часто фокусировавшихся на одном медиуме.


«Surreal: The Extraordinary Life of Gala Dalí», 2025. / Мишель Гербер Кляйн на презентции своей книги
В 2025 году вышла новая книга Кляйн «Surreal: The Extraordinary Life of Gala Dalí», что подчёркивает ещё одну грань её деятельности. Мишель Кляйн выступает не только в роли коллекционера и филантропа, но также и автора, который пишет об искусстве.
Мишель Гербер Кляйн представляет модель институционального коллекционера-филантропа. Её вклад не ограничивается личным собранием, она активно формирует музейную политику через участие в комитетах по приобретению, влияя на то, какие произведения попадают в ведущие музеи мира.
Джулия Драйвер: архив как восстановление женской истории
Yale Library
Джулия Драйвер — философ, профессор Техасского университета в Остине, специалист по нормативной этике и моральной психологии, представляет особую модель коллекционирования фотографии. В 2010–2011 годах она передала в дар Beinecke Rare Book and Manuscript Library Йельского университета коллекцию из 1559 фотографий, представляющих работы более чем 550 женщин-коммерческих фотографов периода 1845–1940 годов.
Madame H. Rodanet, «Daguerreotype in a glass mat of a young man and girl», circa 1855. Julia Driver collection, Beinecke Library
Географический охват коллекции поражает. Почти две трети представленных женщин работали в США, причём значительное число — в Иллинойсе и Нью-Йорке, а также в Айове, Мичигане и Огайо. Женщины-фотографы из Англии и Швеции также хорошо представлены. Кроме того, в коллекции также есть работы из Алжира, Австрии, Бельгии, Канады, Дании, Египта, Финляндии, Франции, Таити, Германии, Ирландии, Японии, Мальты, Норвегии, Шотландии, Испании, Швейцарии и Уэльса
Коллекция включает 30 примеров дагерротипов и амбротипов, а также богатую коллекцию карточных фотографий — особенно cartes-de-visite и cabinet-фотографий второй половины XIX века.
Дагерротип из коллекции Джулии Драйвер, работа Берты Венерт-Бекман
Уникальность подхода Джулии Драйвер заключается в том, что она не просто собирала фотографии, а создала систематический архив, документирующий присутствие женщин в истории фотографии. В отличие от Винсберг, которая собирала работы известных мастеров, Драйвер целенаправленно искала работы именно женщин-фотографов, часто коммерческих, работавших в провинциальных студиях.
Этот подход имеет мощный этический и историографический аспект: коллекция Драйвер восстанавливает невидимую историю женщин в фотографии. Многие из этих фотографов никогда не попадали в музейные коллекции или искусствоведческие обзоры.
Джулия Драйвер представляет модель коллекционера-исследователя, чья коллекция служит не только эстетическим, но и историографическим целям: восстановлению забытых имён и систематической документации женского присутствия в истории фотографии.
Сравнительный анализ: четыре модели женского коллекционирования
Сравнивая четыре представленные фигуры, можно выделить четыре различные модели женского коллекционирования фотографии, каждая из которых имеет свои уникальные черты, преимущества и ограничения.
Сюзанна Винсберг: энциклопедическая модель
Первую модель воплощает Сюзанна Винсберг — коллекционер-энциклопедист. Её подход отличался системностью и широтой охвата: она не гналась за отдельными шедеврами, а стремилась создать репрезентативный срез французской фотографии середины XIX века. Винсберг интересовалась как признанными мастерами, такими как: Гюстав Ле Гре, Шарль Негр, Эдуард-Дени Бальдюс, так и менее известными авторами, что придавало её коллекции особую полноту.
Charles Nègre, «Reading Room», 1858-1859, albumen silver print. Museum of Modern Art, New York, Suzanne Winsberg Collection
Ключевое достижение Сюзанны Винсберг — её дар Музею современного искусства в Нью-Йорке в 2009 году. Как отметила куратор Сара Майстер, подарок «заполнил пробел» в коллекции MoMA, превратив музей из учреждения со «слабой» французской секцией в обладателя одного из лучших собраний ранней французской фотографии. Сила этой модели заключается в её институциональном эффекте: личная коллекция становится частью музейного канона и остаётся доступной для будущих поколений. Однако есть и ограничение: такая модель требует значительных финансовых ресурсов и доступа к арт-рынку.
Джудит Эллис Гликман: модель художника-коллекционера
Margaret Bourke-White, из коллекции Judith Ellis Glickman
Вторая модель — коллекционер-художник, представленная Джудит Эллис Гликман. В отличие от Винсберг, Гликман не стремилась к энциклопедической полноте. Её коллекция — это выражение личного вкуса, сформированного профессиональным опытом фотографа. Как дочь пикториалиста и самостоятельный художник, Джудит обладает глубоким пониманием фотографии «изнутри».


Margaret Bourke-White, из коллекции Judith Ellis Glickman
Коллекция Гликман эклектична: она включает и такие мировые шедевры как: «Migrant Mother» Доротеи Ланж, так и работы малоизвестных фотографов из Мэна, и портреты знаменитостей, документальные снимки. Структура выставки, организованная по тематическим разделам: «Видя звёзд», «Внутри и снаружи», «Классика», «Документы жизни», «Узы, связывающие нас», отражает важную особенность этой модели: для коллекционера-художника важны не только отдельные произведения, но и диалоги, возникающие между ними. Преимущество этой модели заключается в глубине и аутентичности восприятия, свобода от рыночной конъюнктуры. Ограничение заключается в том, что эклектичность иногда может препятствовать созданию целостного нарратива.
Мишель Гербер Кляйн: институционально-филантропическая модель
Третья модель — институциональный коллекционер-филантроп, представленный Мишель Гербер Кляйн. Её подход выходит за рамки личного собрания: Кляйн участвует в комитетах по приобретению ведущих музеев: MoMA, Whitney Museum, непосредственно влияя на формирование их коллекций.
Портрет Гала дали из коллекции Мишель Гербер Кляйн
Эта модель предполагает не только финансовую поддержку, но и экспертные знания, понимание музейных потребностей, а также долгосрочную стратегию. Кляйн описывает свои коллекционные интересы как «работы на бумаге, фотографии и обувь» — редкое сочетание, которое демонстрирует её независимость от традиционных коллекционных категорий. Помимо этого, Мишель — автор книг о моде и искусстве, что указывает на интеграцию различных ролей: коллекционера, филантропа, исследователя. Сила этой модели заключается в её системном влиянии на культурную политику, ограничение в доступности только для ограниченного круга лиц с соответствующими ресурсами и связями.
Джулия Драйвер: архивная модель
Четвёртую модель представляет Джулия Драйвер — коллекционер-исследователь. Как философ по профессии, Драйвер создала не просто коллекцию, а систематический архив, документирующий присутствие женщин в истории фотографии. Её собрание из 1559 работ, представляющих более 550 женщин-фотографов из 23 стран, — это коллекция о коллекционировании, мета-собрание, ставящее во главу угла не эстетическую ценность отдельных произведений, а историографическую задачу: восстановление забытой истории.
Особенность коллекции Драйвер заключается в её географическом и социальном охвате. Она включает не только знаменитых фотографов, но и коммерческих провинциальных мастеров, чьи имена не сохранились в канонах истории искусства. Это сознательный акт исторической справедливости: возвращение голоса тем, кто был маргинализирован традиционной историографией. Преимущество этой модели — её этическая и научная значимость. Ограничение — коллекция менее «зрелищна» с точки зрения музейных хитов.
Общее и особенное
Во-первых, все четверо женщин- коллекционеров действовали самостоятельно, без мужского «покровительства», что является редким явлением для истории коллекционирования. Во-вторых, все они руководствовались личной страстью, а не рыночной конъюнктурой. В-третьих, все четыре коллекции в итоге стали общественным достоянием: через дар музеям или архивное хранение, что указывает на альтруистическую направленность женского коллекционирования.
Различия же связаны с профессиональным бэкграундом: художник, философ, филантроп и социальными возможностями каждой эпохи. Разные стратегии: от энциклопедического собирательства до архивной систематизации показывают, что женщины использовали различные пути для влияния на историю фотографии.
Заключение
Проведённое исследование подтверждает гипотезу о ключевой роли женщин-коллекционеров в формировании истории фотографии.
Сюзанна Винсберг заполнила институциональные пробелы, передав MoMA редчайшую коллекцию ранней французской фотографии. Её дар превратил музей из учреждения со «слабой» французской секцией в обладателя одного из лучших собраний этого периода. Джудит Эллис Гликман демонстрирует, как профессиональный опыт формирует особую оптику собирательства. Её коллекция — это отражение личного вкуса, профессиональных связей и глубокого понимания фотографии как медиума. Мишель Гербер Кляйн представляет современный этап: коллекционирование как часть системной работы по формированию музейной политики через участие в комитетах по приобретению. Джулия Драйвер же создала архив, имеющий не только эстетическую, но и историографическую ценность. Её коллекция восстанавливает забытые имена женщин-фотографов и демонстрирует глобальный масштаб их присутствия в истории фотографии.
Все четыре истории показывают, что женщины не просто «собирали красивые картинки», а системно формировали канон, заполняли исторические пробелы и влияли на институциональную память. Таким образом, траектория женского коллекционирования перешла от частной страсти к институциональной власти, продолжая этот путь сегодня.
Julia Driver collection of women in photography [Electronic resource] // Archives at Yale, Beinecke Rare Book and Manuscript Library. — URL: https://archives.yale.edu/repositories/11/resources/811 (дата обращения: 20.05.2026)
See MoMA‘s New Photo Acquisitions [Electronic resource] // ARTnews. — 2009. — 9 August. — URL: https://www.artnews.com/art-in-america/features/moma-new-photo-acquisitions-57801/ (дата обращения: 20.05.2026)
Both sides of the camera [Electronic resource] // Bangor Daily News. — 2010. — 30 June. — URL: https://www.bangordailynews.com/2010/06/30/living/both-sides-of-the-camera/ (дата обращения: 20.05.2026)
Both Sides of the Camera: Photographs from the Collection of Judith Ellis Glickman [Electronic resource] // Zillman Art Museum, University of Maine. — URL: https://zam.umaine.edu/both-sides-of-the-camera-photographs-from-the-collection-of-judith-ellis-glickman/ (дата обращения: 20.05.2026)
suzanne winsberg [Электронный ресурс] // 有道词典. — URL: http://dict.youdao.com/w/eng/suzanne_winsberg/ (дата обращения: 20.05.2026)
Samuel J. Wagstaff collection information [Electronic resource] // The Frick Collection, Archives Directory for the History of Collecting. — URL: https://research.frick.org/directory/detail/1454 (дата обращения: 20.05.2026)
The Man Who Loved Photographs [Electronic resource] // The New York Times. — 2014. — 22 October. — URL: https://www.nytimes.com/2014/10/26/arts/design/sam-wagstaffs-passion-transformed-the-art-market.html (дата обращения: 20.05.2026)
Gustave Le Gray. Forest of Fontainebleau. c. 1856 [Electronic resource] // Museum of Modern Art (MoMA): online collection. — URL: https://www.moma.org/collection/works/127272 (дата обращения: 20.05.2026)
The Boston Globe: Judy Glickman Lauder gifts 600-plus photographs to Portland Museum of Art [Electronic resource] // Portland Museum of Art. — 2022. — 26 January. — URL: https://www.portlandmuseum.org/magazine/boston-globe-judy-glickman-launder-photo-collection/ (дата обращения: 20.05.2026)
Portland Museum of Art magazine: Judy Glickman Lauder photo collection [Electronic resource] // Portland Museum of Art. — URL: https://www.portlandmuseum.org/magazine/judyglickmanlauderphotocollection/ (дата обращения: 20.05.2026)
Resistance and Rescue [Electronic resource] // George Eastman Museum. — URL: https://www.eastman.org/resistance-and-rescue (дата обращения: 20.05.2026)
Artnet News: Judy Glickman Lauder photography collection [Electronic resource] // Artnet. — 2022. — URL: https://news.artnet.com/art-world/judy-glickman-lauder-photography-collection-2205608 (дата обращения: 20.05.2026)
Dorothea Lange. Migrant Mother [Electronic resource] // Smarthistory. — URL: https://smarthistory.org/dorothea-lange-migrant-mother/ (дата обращения: 20.05.2026)
A Surreal Evening: Klein on Gala Dalí at the Metropolitan Museum of Art [Electronic resource] // New York Social Diary. — URL: https://www.newyorksocialdiary.com/a-surreal-evening-klein-on-gala-dali-at-the-metropolitan-museum-of-art/ (дата обращения: 20.05.2026)
Michèle Gerber Klein [Electronic resource]: official website. — URL: https://michelegerberklein.com (дата обращения: 20.05.2026)
Li Osborne. Margaret Bourke-White [Electronic resource] // Daniel Blau Gallery. — URL: https://danielblau.com/li-osborne-margaret-bourke-white (дата обращения: 20.05.2026)
Margaret Bourke-White [Electronic resource] // Photography-Now.com. — URL: https://photography-now.com/artist/margaret-bourke-white (дата обращения: 20.05.2026)
Пиарщица, агент и главная добытчица: как Гала управляла всеми делами Сальвадора Дали [Электронный ресурс] // Forbes.ru. — 2026. — 3 января. — URL: https://www.forbes.ru/forbes-woman/552472-piarsica-agent-i-glavnaa-dobytcica-kak-gala-upravlala-vsemi-delami-sal-vadora-dali (дата обращения: 20.05.2026)




